葉東虓和愛徒張麗麗在韓國期間，深入地探討和研究了韓國畫的起源及發展。

    韓國畫常常運用礦物顏料，諸如硃砂、石青、石綠等。這些顏料色彩明艷且持久，能夠展現出豐富的層次與質感。礦物顏料歷經研磨、篩選等多道工序精心加工而成，具備較高的穩定性，不易褪色。比如在描繪山水、花卉等主題時，礦物顏料能夠營造出濃郁的色彩氛圍和強烈的立體感。

    2. 植物顏料

    從植物中提取的顏料在韓國畫中也被廣泛運用，例如藤黃、花青等。植物顏料的顏色相對柔和、自然，給人一種清新之感。它們通常需要經過浸泡、熬煮等複雜工藝提取，在表現人物膚色、自然景觀中的柔和色調時，植物顏料能夠彰顯出獨特的優勢。

    毛筆是韓國畫的主要繪畫工具之一。韓國畫毛筆通常分為羊毫、狼毫、兼毫等不同類別。羊毫毛筆柔軟，吸水性強，適宜渲染大面積的色彩和繪製柔和的線條；狼毫毛筆彈性佳，適合勾勒輪廓和展現細節；兼毫毛筆則融合了羊毫和狼毫的特性，使用起來更加靈活多變。畫家依據不同的繪畫需求挑選適宜的毛筆，以達成最佳的繪畫效果。

    除毛筆外，韓國畫還會運用一些其他的繪畫工具，如毛刷、海綿等。毛刷能夠用於塗抹大面積的底色或製造特殊的紋理效果；海綿則可用於柔和色彩過渡或創造獨特的質感。

    韓紙是韓國傳統的手工紙，擁有獨特的紋理和質感。其製作原料主要為楮樹皮、桑樹皮等，通過多道工序手工製成。漢紙的纖維較長，質地堅韌，吸水性適中，極為適合韓國畫的繪製。在韓紙上作畫，顏料能夠滲透到紙張纖維中，呈現出自然的暈染效果，令畫面更加生動、富有韻味。

    2. 宣紙

    宣紙也常為韓國畫家所使用。宣紙分為生宣、熟宣和半生熟宣三種。生宣吸水性強，墨色容易滲透，適合表現寫意的畫風；熟宣經過加工處理，吸水性較弱，適合繪製工筆細膩的作品；半生熟宣則介於生宣和熟宣之間，具有一定的吸水性和穩定性，適用範圍較廣。

    在韓國畫的繪製過程中，膠礬是一種常用的輔助材料。膠礬能夠用來固定顏料、防止顏料暈染，同時還能夠增強紙張的韌性和耐久性。畫家根據不同的繪畫需求，將膠和礬按照一定比例調配使用。

    2. 金箔、銀箔

    為增添畫面的裝飾效果，韓國畫中有時會運用金箔、銀箔等材料。金箔和銀箔可以貼在畫面上，營造出華麗、璀璨的視覺效果。在使用金箔、銀箔時，需要先將其剪成合適的形狀，然後用特製的膠水粘貼在畫面上。

    韓國畫與中國畫存在諸多不同，體現在以下方面：

    中國畫歷史源遠流長，可追溯至數千年前的新石器時代彩陶繪畫和岩畫。歷經先秦、秦漢、魏晉南北朝、隋唐、宋元、明清等各個歷史時期的演進，形成了深厚的繪畫傳統和獨特的藝術風格。中國畫在長期發展中，深受儒、釋、道等哲學思想影響，強調「以形寫神」「氣韻生動」等審美觀念。

    韓國畫歷史同樣悠久，受中國繪畫、日本繪畫及本土文化影響。古代韓國繪畫主要以佛教繪畫和宮廷繪畫為主。隨着時間推移，韓國畫逐漸融合本土自然景觀、民俗風情等元素，形成具韓國特色的繪畫風格。

    2. 文化影響

    中國畫深受中國傳統文化浸潤，承載着豐富的哲學、文學、詩詞、書法等內涵。畫家常在作品中融入詩詞、書法元素，以增強作品的文化底蘊和藝術感染力。中國畫強調畫家的個人修養和內心感悟，追求「畫中有詩，詩中有畫」的境界。

    韓國畫受韓國本土文化、宗教信仰及周邊國家文化影響。韓國文化注重禮儀、和諧、自然，韓國畫在表現主題上常體現對自然的讚美、對人性的關懷以及對傳統文化的傳承。韓國畫也會受韓國傳統音樂、舞蹈、文學等藝術形式影響，形成獨特點。

    中國畫題材廣泛，涵蓋山水、花鳥、人物、動物等。其中，山水畫是中國畫的重要題材之一，畫家通過描繪自然山水，表達對大自然的讚美和敬畏。花鳥畫以花卉、鳥類等為表現對象，寓意吉祥、