上。」

    208w不是後世才有的，玩藝術的，家庭沒有差的。

    尤其是電影圈，背後關係千絲萬縷。

    就算是「農民」張一謀，家庭也一點不差，勝過大部分家庭。

    讓這些人去和普通人同呼吸共命運，簡直是折磨他們。

    於東繞過了這個話題，這些人不乏學術權威：「就說願意討好觀眾的導演，心裏也帶着彆扭。」

    「馮曉剛帶着一種我在討好你，你就感恩戴德吧的心態。」

    「而且功成名就以後，他就不想玩喜劇電影了，追求藝術追求深度。」

    沈三通道：「《大碗》之後，從《手機》就開始轉變，《天下無賊》《夜宴》《集結號》確實，他不願意弄馮氏喜劇，也不願意深挖。」

    「我們的電影理論，學術，媒體，有意無意的貶低喜劇，導致喜劇從業者背負道德壓力。」

    「說到底，不想和觀眾共舞，說的嚴重一點，對抗群眾觀點。」

    「喜劇讓觀眾笑哈哈，越這樣我越要貶低，在學術、在藝術、在獎項，排斥你。」

    哪怕是票房為王，電影市場化極度發達的後世，也是這個吊毛理論。

    沈藤不願意演喜劇。

    《抓娃娃》這部戲，想弄很深的東西。

    陸釧批評是低質強鹼性搞笑片，發明了一個弔詞匯。

    憑什麼喜劇電影要在鄙視鏈的最低端？

    誰在給喜劇電影從業者壓力，誰在塑造這種刻板印象？

    誰不願意讓觀眾笑一笑，誰看不得觀眾開心？

    換個角度，為什麼讓觀眾一笑的喜劇電影，不能是高端的呢？

    這就是標準問題。

    標準不掌握在觀眾的手裏，不掌握在絕大部分觀眾手裏。

    掌握在另一群人手裏。

    如果標準掌握在普通觀眾手裏，喜劇電影比現實題材電影要更高端。

    這些人也不只是排斥喜劇，《戰狼2》無數從業人員受益，又如何，《流浪地球》帶動行業進步，流程科學化，特效提升一個檔次，又如何？

    一樣看不上，說到底不是喜劇問題，和類型無關。

    不是徒子徒孫不是這個圈子的，好也是不好。

    這又是於東不好碰的話題，於東道：「寧昊也是，《石頭》他要證明自己，還有沈導你的把控，邊緣、黑色色彩大大降低，才能有破四億的票房。」

    「《賽車》寧昊自己來，也有笑點，但更多敘事上炫技。」

    「他的下一部戲，不出意外，也不會搞寧氏喜劇，很可能弄一部完全不喜劇的電影。」

    沈三通暗暗點頭，於東是有兩把刷子的。

    於東開始吹：「沈導，只有你，通透、明亮，沒有糾結和自我沉浸，把自己的想法包裹在電影之中。」

    「更不會受混亂風氣的影響，堅持做自己的電影，所以觀眾才會支持您。」

    於東這個說法深得他心，沈三通謙虛道：「我自己不算什麼，還是觀眾。只能說我有基本的感恩之心。」

    《生快2》有這種成績，離不開觀眾支持。

    後世大量觀眾多刷《流浪地球》1和2，很多不進影院的人，只等着第三部。

    沈三通換個角度去想，《南京！南京！》票房之所以破億，也是觀眾欣賞其優點。

    沈三通也是後世回來，被各種騷操作氣的不行，對很多細節很在意。

    觀眾心態很放鬆，在解決有無的時候。

    有，就看優點。

    要等到總量飽和，要求才會越來越高。

    說到底，中國人非常自由，寬容，沒那麼敏感。

    沈三通感慨道：「是我們觀眾太好了，只要稍微尊重他們，他們就會給我們回報。」

    於東道：「還是你高，其他導演不會怎麼想，只會認為成功是自己原因。」一筆閣 www.pinbige.com