在艾倫看來，拿版權換入局的機會，簡直是不可理喻。

    百代又不是傻子，要不是這份交易橫豎不會讓他們吃虧，他們會同意？

    吉米兩手一攤，語氣光棍的說道：「那能怎麼辦，合同都簽了，我還能反悔，再說你只要好好努力，他們不也是拿不走嘛。」

    「你們考慮的可真全面，拿你們的對賭協議當皮鞭，鞭策我呢。」艾倫想想都無語的很。

    人都是有倦怠期的，拿歌手這個行當來舉例，大多數知名歌手的倦怠期，一般保持在三專以後，就要開始犯懶了。

    人往往爬的越高，就越來越不能接受自己的失敗。

    每一次出專輯，都是對歌手當前的號召力的一次試探。

    想要銷量好，要麼成為潮流引領者，要麼對大眾審美進行妥協。

    這兩者哪樣都不容易。

    前者成功機率不高，勝利女神不會每一次都幸運的站在你身後。

    後者歌手難以說服自己，成名前，在野心驅動下，做什麼他都願意，功成名就後如果還不能做回自己，他可能寧願不出。

    就算勉強出了，彆扭心態下創造的專輯，能否獲得成功又是一個未知數。

    唱片公司如果對歌手妥協，由他做自己喜歡的東西，出來的成品又有可能比較小眾，大概率不被市場所接受。

    這樣的結果，反而比不出專輯還壞，等於是加速了歌手的FLOP。

    與其這樣，一動還不如一靜。

    歌手與影視演員不同，音樂作品要比影視作品更容易重複欣賞。

    電影和電視劇，大部份觀眾在閱覽一遍後，短時間內就不會再去動它了。

    而對於喜歡的歌曲，聽眾幾乎是可以天天聽的。

    這就導致，歌手的熱度消退，天然的會比演員相對慢一些。

    他就是後續不出專輯，光靠吃老本，走走穴，開開演唱會什麼的，就可以活的很滋潤。

    雖然說的這些情況，對於創作型歌手，症狀會延緩的慢一些。

    可艾倫的情況又比較特殊，他與許多歌手不同的是，他紅的太快太爆炸了。

    他的一張專輯，甚至比不少歌手，有生之年所有專輯的銷量加起來還要多。

    他的倦怠期，會不會提前，百代無法預測。

    但如果可以推遲的話，那他們一定會想盡一切辦法去操作。

    和吉米的對賭協議，算是給這種情況提前加了一道保險槓。

    最起碼保證了，艾倫在三輯後，就算產生懈怠的心思，也會看在老師的對賭協議還沒完成，仍然會再憋把氣努把力。

    艾倫只能感嘆，這些人的心思可真髒。

    自己人還得這麼算計。