兩樂隊還有什麼共通之處，那就是刺蝟從廣義上來說和哪吒是同屬no  beijing這一派。

    刺蝟樂隊的自評是什麼？是teenage  rock（青少年搖滾）的樂隊。為什麼會是這種本不存在的音樂風格？因為他們確實無法歸類

    關於2005年之後的原地球華夏樂隊歷史，沒有一個分類學家能來統籌歸納，因為太百花齊放了。

    05年之前的華夏搖滾是什麼，基本看bj！但05年後面的搖滾，那就不再是bj這圈子能代表的了。

    例如樂夏第一季上的旅行團和海龜，都是桂省起家的樂隊。再比如節目之外，被奉為精神領袖的滇國腰、金陵市民、sjz人等等，都來自大江南北。

    而同樣在2005年，bj的新鮮力量也開啟了一場自我革新，那就是大名鼎鼎的no  beijing！

    在no  beijing的潮流里，bj新聲更明顯是斷代的，完全新鮮的，跟之前的華夏搖滾聯繫稀薄，直接從新的歐美搖滾當中尋找力量。

    當然這裏的新也是相對的新，他們致敬的是上世紀70年代末、80年代初的no  wave運動。

    06-09年間，刺蝟、carsick  cars、後海大鯊魚、snapline、嘎調、賭鬼、怪力等眾多新樂隊在d22製造了無數混亂火爆的現場，開啟了華夏搖滾的新篇章。

    一開始的他們甚至會放棄本土化，最直接的表現就是前期基本用英文創作。

    抽象點來說，刺蝟樂隊首張正式專輯noise  hit  world（噪音襲擊世界）這幾個單詞，就能完美詮釋出這場運動的氣質。

    不是太熟悉刺蝟的人，估計都不知道這張專輯的存在，殊不這還是一張全英文的專輯。

    具體點來說no  beijing所指的是一場巡演，裏面包含了四支樂隊，每一支樂隊的名字對音樂節的常客來說不比痛仰和新褲子陌生。

    他們分別是carsick  cars、snapline、後海大鯊魚和哪吒。雖然在這個狹義定義中沒有刺蝟樂隊，但這並不重要！因為他們幾乎是同一波人，一波來自bj的高材生！

    carsick  cars和snapline中，張守望、李青、李維思是北理的，陳曦是清華的。刺蝟，子健是北航的，石璐是廣院的。後鯊的付菡是央美的搖滾的圈子就這麼大，要找他們之前的故事，或者要找校友圈裏的搖滾人，那就扯遠了。

    carsick  cars和snapline是兩支絕對不適合來樂夏或者上其他主流舞台的樂隊。

    在當時摩登天空都難成主流的環境裏，實驗和噪音更不存在展露的機會。只有存在於地下，那才是他們無限大的生存空間。

    後來樂夏2的時候也證明了這一點，carsick  cars和後海大鯊魚都去了，但都沒走太遠。

    carsick  cars被淘汰的時候，張亞東老師也表示過惋惜：「噪音搖滾這種音樂可能還需要很長時間才能被大家接受。」

    carsick  cars樂隊生涯的最大驕傲之一，就是和sonic  youth一起演出。這件事的影響力就等同於竇唯給radiohead暖場，崔健和the  rolling  stones同台。

    放在水藍星，那就是滾石去給hatter當嘉賓！

    至於哪吒，這個唯一沒能玩下來的樂隊，卻成了no  beijing風潮里最亮眼的記憶。他們的歌更年輕，更容易傳唱，也更有傳奇的味道，因為青春已經在那個解散時永遠的定格了。

    「別盯着太陽看，別被晃瞎了眼」

    「我們把時間浪費了，我們把自己浪費了」

    這兩句哪吒樂隊的歌詞，邊浪覺得這才是樂隊的夏天啊。

    在那個夏天裏，伱蹬着自行車，仰頭望着天，時不時被樹蔭縫隙里漏出來的陽光刺到，若無其事地浪費時間。

    關於那個夏天，邵宸北在《我與哪吒的時光》寫道：

    「2005年的7月，這個停滯下來的樂隊又開始排練了我們決定把名字換成哪吒。於是我們在7月