這個明星畫風不對 第551章 莫斯科大劇院音樂會,座無虛席_頁2
更新:01-14 21:46 作者:劍走偏鋒 分類:都市小說
奏過整部樂曲。
比賽的時候,因為時間關係,演奏的都是選段。
柴可夫斯基作為俄國著名的作曲家,這一次在莫斯科舉辦音樂會,肯定要完整的演奏這首協奏曲,滿足俄國觀眾的期盼。
第一樂章開頭,是一段純樸、安詳弦樂,接着是一段節奏明快的動機,音樂的力量感不斷增加,為這一樂章的主題呈示做鋪墊。
隨後,第一樂章正式進入樂曲的主題,音樂如田園般風格恬靜自然。
漸漸引出主樂器小提琴。
陸湘兒一直閉着眼睛在聽音樂,等到主樂器部分,緩緩將琴弓搭在琴弦上,開始拉奏。
悠揚、清新的琴聲,在莫斯科國家大劇院中迴蕩。
讓整個空間都沉浸在音樂的海洋中。
陸湘兒雖然拿到了柴可夫斯基國際小提琴大賽的金獎,但其實在俄國的知名度才剛剛開始。
因此,或許有一部分俄國觀眾聽說過這樣一位東方的小提琴演奏家,但其實現場絕大部分的觀眾,是沒有聽過陸湘兒現場演奏的。
現場的觀眾,超過九成都是因為蘇馬羅科夫和莫斯科交響樂團來的。
因此,陸湘兒作為今晚的小提琴首席,如果演奏水平達不到觀眾的要求,台下的觀眾可不會給面子。
不過,隨着小提琴的琴聲傳出。
現場很多觀眾都不由自主的閉上眼睛,認真傾聽,默默點頭。
很多觀眾心中都生出了同一個想法:不愧是金獎得主,水平還是有的。
隨後的小提琴獨奏,更是抓住了觀眾的耳朵。
柴可夫斯基的這首《d大調小提琴協奏曲》,由於是在婚姻出問題之後,在休養期間創作的。
所以這首協奏曲的情感,如同柴可夫斯基的情緒一樣,大起大落,最後歸於平靜。
演奏完之後,終於到了今晚的主題協奏曲《梁山伯與祝英台》。
這首樂曲,對俄國的觀眾來說,還是比較陌生。
在場的俄國觀眾,倒是聽過很多次這首協奏曲的名字,不過是在蘇馬羅科夫寫信討要cd的故事中聽到的。
現在,蘇馬羅科夫和陸湘兒要正式合作這首協奏曲了。
按照小提琴協奏曲原本的編排,主樂器只有一把小提琴。
不過,這次邀請了蘇馬羅科夫來演出,所以今晚的《梁祝》有兩把小提琴作為主樂器。
為了今晚的演出,蘇馬羅科夫已經練習了一個月。
兩人站在指揮台旁邊,面前立着一個樂譜架,架子上擺着樂譜。
陸湘兒倒是不需要樂譜,這首曲子演奏過太多次,音符都已經融入到骨髓里了。
蘇馬羅科夫太久沒有在正式場合演奏,所以竟是有些緊張,特地安排了樂譜架。
演奏開始。
弦樂組先起,悠揚的音樂在莫斯科國家大劇院中迴蕩。
一老一少,兩位小提琴演奏家,一起合作,將這個悽美的愛情故事呈現在觀眾面前。
陸湘兒用琴聲講述的愛情故事,甜蜜溫馨,充滿了朝氣與歡樂。
蘇馬羅科夫的琴聲所講述的故事,同樣甜蜜溫馨,但琴聲中多了一份回憶與平和。
他的琴聲,就像是一本放在壁爐旁,等待翻開的舊相冊。
回憶替代的期待,仿佛在講述一個很久很久以前的故事,卻又仿佛就發生在昨天。
台下的俄國觀眾裏面,有很多是蘇馬羅科夫的忠實觀眾。
特別是那些年長的觀眾,有一些已經有很長時間沒有聽音樂會,但聽說蘇馬羅科夫要在國家大劇院演出,又聚在了一起。
這些年長的俄國觀眾,年輕的時候聽過很多場蘇馬羅科夫的音樂會,一路感受着蘇馬羅科夫的琴聲變化。
這一次,仿佛又多了更厚重的東西。
讓這些觀眾感到不虛此行。
雖然他們已經可以感覺得出,蘇馬羅科夫確實老了,演奏水平已經不在巔峰,但多的那一份厚重感,已然超過了演奏技巧。
不僅如此。
陸湘兒靈動的琴聲,配合起來,產生了不一樣的聽感。
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