以為我掙錢。」這話夠直接，夠赤果，讓人聽了很不舒服，但這偏偏是事實，「我在你們身上看到了利益潛力，我覺得你們可以取得巨大的成功。在孟菲斯的時候我還不太確定，可是這近一個月時間的觀察下來，我願意相信我的判斷，所以，我再次出現了。」

    亨利的確和雨果所認識的大部分經紀人都不一樣，他說的話明明十分赤果，讓人聽着很彆扭，隱隱生出排斥心理，但卻有具有很強的說服力，至少不會讓人討厭，還可以感受到他的真摯。特別是亨利那懶散隨意的說話節奏，就好像是蠱惑人心的巫師一般。

    「你的判斷錯了。」福金直接就開口說到，臉上表情顯得十分不滿，「比起利益來說，我們是一支堅持自己風格的樂隊，我們是不會輕易妥協的。」

    「所以你的意思是你們不用吃飯了。」亨利接話接得很快，福金話音還沒有落就接了起來，但他說話節奏卻十分慢，硬生生給人一種他很從容的感覺，而話語明明是諷刺的反駁，但他卻說的很輕鬆，反而像是朋友之間開玩笑一般。

    尼爾回頭看了福金一眼，然後開口說到，「不，福金剛才的意思是，我們是一支想要堅持自我的樂隊，我們當然希望大眾能夠接受我們的音樂和風格，這是一件好事，沒有人會因為涅槃在商業上的成功就否認他們的音樂。但我們卻不會因為音樂可能不被大眾接受，就輕易改變風格，我們希望能夠專心致志地投入到音樂上，儘量不要被外界的東西所影響。」

    尼爾雖然平常話不多，但他思路一直都很清晰，而且考慮全面周到，對細節的注意更是其他人所不具備的，所以他成為了樂隊的隊長，「我不知道剛才我們在表演時你注意到了沒有，我們的音樂風格引起了很大的爭議，並不是所有人都能夠接受的，但我們並沒有改變的打算。」

    福金的話還是比較生硬強勢，但尼爾解釋過後，整個意思就清晰了許多。

    「我並不意外，難道搖滾樂隊不都是這樣嗎？」亨利聳了聳肩，理所當然地說到，「雖然也有為了討好大眾而刻意製作流行音樂的樂隊，但這畢竟還是少數。畢竟你們不是瑪麗亞-凱莉這樣演唱流行的歌手，對吧？」

    亨利所說的東西其實就可以窺見目前音樂市場的一種趨勢，為了迎合潮流而製作音樂的人始終都是存在的，這也是音樂市場能夠繁榮的原因，沒有必要譴責，二十一世紀以前的音樂市場之所以能夠繁榮，就是因為音樂人能夠在流行商業和堅持自我之中找到一個平衡點，使得優秀的音樂層出不窮。

    但是進入九十年代後半段時，伴隨着后街男孩（backstreet。波ys）、超級男孩（n』sync）等一批偶像歌手的強勢崛起，他們為音樂市場注入了全新的活力，讓歌迷們為音樂如痴如醉、陷入瘋狂，同時也使得歌手這個職業成為了真正意義上呼風喚雨的偶像。此時的音樂就已經逐漸成為了一種商品，音樂和自身實力成為了商品的要素之一，除此之外還有外貌、包裝、宣傳等因素的介入，逐漸地，音樂的商業化進程就加快了腳步。

    音樂市場逐漸豐富多樣之後，但優秀音樂的比例也在逐年下降。進入二十一世紀之後，即使是被譽為全球最權威音樂獎項的格萊美也不得不向市場妥協，從而在其他諸多外因的影響下，整個音樂市場陷入了無法自拔的萎靡，從此一蹶不振。

    當然，這不是一種譴責，而是音樂市場化的一種趨勢，不可避免。

    但是對於榮耀至死來說，他們就不希望會成為音樂市場商業化進程的一部分，那些偶像商品其實就像是流水線打造出來一般，同樣的策略和方陣可以套用在不同人身上，屢試不爽，這樣的情況下，音樂反而失去了本身的意義。

    在九十年代初期，有部分音樂人逐漸開始認同音樂市場化的必要性，特別是涅槃樂隊的巨大成功帶動了整個搖滾類型音樂的復甦，更是被認為是個中代表；也有部分音樂人像榮耀至死這樣「冥頑不靈」，試圖繼續堅持自我，有的人成功了，有的人失敗了，也有的人堅持一陣子之後終究妥協了。

    可以說，九十年代初期的音樂市場，也是一個巨大變革過程中的時期。

    亨利前前後後觀察了榮耀至死將近一個月時間，他對於尼爾、福金的回答根本就不意外，「你們的音樂我就暫且不說了，僅僅從你們願意橫跨美國進行