離殺青還有七八天，張紫楓偷偷跑來探班，剛從劉天王劇組回來，聽說蘇澤又要跟楊紫合作？

    必須來看看！

    見她緊張的模樣，蘇澤暗自好笑，其實跟楊紫就是朋友，不過對劉天王劇組很感興趣，演員就這樣整天到處跑。書神屋 m.shushenwu.com

    「還行吧。」張紫楓閒聊道「天王出了名的和氣，在片場我們都叫華仔，一點架子都沒有。」

    「對了，你這邊如何？」

    「劉偉強咋樣？」

    「以前的確是一流，可現在……」面對張紫楓，蘇澤實話實說道「水平下降的厲害。」

    看看以前拍的都是什麼，古惑仔，風雲，無間道和頭文字d……

    巔峰個人風格非常強烈，攝影師出身，對構圖，鏡頭運動以及鏡頭節奏的把握在整個亞洲首屈一指並且辨識度極高。

    當年拉片看十月圍城，發現很多鏡頭都有他的風格，結果真是他臨時接手拍的。

    特別是離開麥兆輝與莊文強後暴露的更厲害，他可以用剪輯和鏡頭把故事弄流暢，但卻沒能力把故事說出動聽，故事流於表面，缺乏深度和意蘊。

    這是最大問題！

    另外就是不擅長女性角色塑造，有點直男癌，女性角色都非常功能化和符號化，大部分都是工具人。

    兩個毛病都出現在烈火英雄拍攝中，陳國華看似是導演，其實很多時候只是執行而已，大部分思路都是按照劉偉強這個監製在走。

    「嗯，我還是覺得他在港島拍的作品更好看。」張紫楓點頭道「不只是劉偉強，很多那邊的導演都一樣，來到內地跟換個人一樣。」

    蘇澤笑笑，這就是水土不服，不只是人，作品也一樣。

    就拿劉偉強來說，每次拍攝電影都有一個地標，比如《古惑仔》系列電影中的銅鑼灣、《無間道》系列電影中的上環與中環、《傷城》中的中環、《廟街故事》中的廟街……

    當時的他用這些累積勾勒起港島都市的空間地圖，展示着本土文化。

    就好比馮曉剛早期電影，那應該就是京味文化的代表，而票房再好的馮氏電影在港島也無法立足，這就是地域文化的典型性。

    最失敗例子就是建軍大業，那時候身為導演想強行融合兩地文化？

    撲的不要不要的！

    估計余胖子也是飄了，智取威虎山和湄公河行動成功是具有傳奇色彩的事件，而建軍大業註定是一段經典歷史，並不是傳奇那樣可以隨便演繹的。

    當然余胖子也有自己的考慮，這次烈火英雄之所以選擇劉偉強做監製，說白了他還是最擅長拍英雄題材。

    但細節又拍把握不好，只能找來陳國華幫忙，兩人一起希望能把作品拍好看。

    「你最希望跟誰合作？」張紫楓好奇道。

    「第一肯定是杜琪峯。」蘇澤毫不猶豫道「然後是徐克，最後是林超賢。」

    「王晶，不王家衛呢？」張紫楓先想說王晶，後來直接改口。

    「他？」蘇澤撇撇嘴，文藝老青年還是算了，磨磨唧唧太矯情。

    「林超賢可是很變態的。」張紫楓吐槽道「聽說在片場就是惡魔！」

    「估計也只有彭于晏那個自虐狂能受得了他。」

    蘇澤哈哈大笑，別說劉偉強，其實所謂監製都是港島弄出來的玩意，國外只有導演和製片人，哪有什麼監製？

    說白了就是扶植新導演，為好聽硬加的名頭，比如當年文牧野拍我不是藥神，徐征就是監製。

    如果更有經驗和資歷，直接就是製片人加監製，這種事國內遍地都是。

    在蘇澤看來，製片人最大，一般都是出品人或者投資方，比如韓三爺、王氏兄弟還有餘東。

    然後是監製，厲害的像劉偉強，其實就是導演，或者扶植新導演。

    一般的負責大小事物，有點像片場大管家，在下面就是製片主任，名字不同，乾的都是一個活。

    出名的比如陳國富和黃建新，基本就是項目總負責人，為投資方把關。

    孔雪現在就是這個位置，金澤出品的四部電影都是這個模式，導演是猩玉坤，全權負責作品質