確實有這樣的因素，但最根本的原因，是旁觀者的疏離感一直在困擾着我們，雜誌報刊上那些文章的再次解讀里，始終透着被多次咀嚼後的寡淡，我們無論如何努力，卻始終得到的是人物模糊的身影，看不清眉目五官，看不清表情變化。

    而這個節目，首先選取了人們最直接的情感自我表達方式——書信。

    信和其他文體是不一樣的，作者並不面對普羅大眾，而是對最親切最思念的人，說最真摯最想說的話。

    其次，選擇了讓演員來讀信，或者說是來演信，這些演員用具象的方式表達了作者書信里傳達的自我，觀眾們面對的就再也不是冷冰冰的解讀，而是被作者的文字和感情直接衝擊着。

    節目形式很簡單，就讀信，節目效果和殺傷力無異於核爆，在明星們經常動人演繹下，看似冰冷文字就全活了，躍然紙上，無比動人，漢字的情感魅力，是如此的獨一無二，讓人振奮！

    某台的後方，

    實時收視率先前還在4個百分點左右徘徊，現在，開始奔5了，大佬們身子是坐着的，心是飄着的，大笑着，歡呼着。

    電視機前，

    觀眾們抹一把眼淚，眼眶紅紅，繼續等着下一封信，下一個故事。

    節目繼續，高潮不斷！

    「鱷魚，你不可以和我一起生活在這片土地上！」

    原文是唐宋八大家之一，韓愈大家的《祭鱷魚文》，因鱷魚為害，作此文勸戒鱷魚搬遷，實則鞭笞當時禍國殃民的藩鎮大帥，貪官污吏，在張果粒老師的精彩演繹下，讓觀眾們大呼過癮！

    「哈哈，絕對是老戲骨啊！」

    「張老師往台上一站，我勒個去，什么小鮮肉全被秒渣渣都不剩！」

    「才知道一個好演員，根本不需要什麼服裝道具背景特效，即使是一方講台，他們也能說來就來將信中文字所表述的情感給演活了！」

    信中的人物故事感人，信外演繹朗讀的老戲骨們讓人拍案叫絕，要是兩個老戲骨同台飆戲的話呢？

    畫家黃永玉與戲劇大師曹禺之間的往來書信，中國當代文壇一段赤誠相見、披肝瀝膽、見骨見血的交流；張果粒老師和王耀輕老師同台分別朗誦讀信，再現了這一段文壇佳話。

    王耀輕飾演的黃永玉大師，慷慨陳詞，澎湃鏗鏘，把鬼才黃永玉的率真坦誠和熱情表達得淋漓盡致。

    「醒來啊麥克白，把沉睡趕走！」

    「我愛祖國，所以愛你！」

    「你是我極尊敬的前輩，所以我對你要嚴！我不喜歡你解放後的戲。一個也不喜歡！」

    「心在樹上，你摘就是。」

    「信，快寫完了，回頭一看，好像在毀謗你，有點不安了。放兩天，想想看該不該寄上給你。」

    觀眾：

    「好直接啊！」

    「哈哈，想想要不要寄，永玉大師好可愛！」

    「噗，於是，你還是寄了！」

    另一邊，

    張果粒則把曹禺的沉着厚重卻又睿智敏銳的一面刻畫得入情入理。

    「你叫我：醒來啊，把沉睡趕走！我一定！」

    「但願迷途未遠，還能追回已逝的光陰。」

    「我能得你這般坦率、真誠的言語是我的幸福，更使我快樂的是，我竟然在如此倉促的機遇中，得到你這樣真誠見人的友人。」

    這就是友情。

    一段讓人不禁感嘆的真誠。

    兩封信中，繪畫大師和戲劇大師的思想交匯，其思考之銳利，言辭之懇切，令人動容。

    台上，兩岸兩大實力派男神同台飆戲，一動一靜，一跳脫一穩重，就好像寫信的那兩位那樣，如被角色附體。

    只是同台站位等着的時候沉思和會意的笑，對彼此的欣賞就溢於言表，高潮迭起，觀眾大呼過癮，欲罷不能......