頓在荷里活業內是有名的青少年群體營銷高手，始終都在為迪士尼影業研究制定推廣青少年電影的策略。

    毫無疑問，他與《暮光之城》這部片子非常搭。

    如今，有很多類似大衛-埃里森般的投資人進入荷里活投資，有不少人衝着電影的光環進入了這個行業，對電影市場和產品本身的理解還停留在表面，似乎只看重如何營銷動作的「術」，很少琢磨其背後的「道」，而電影畢竟是一個結合了商業、藝術、文化、社會等多種元素的複雜產品。

    很多人覺得做電影營銷只要有活力有想法就夠了，其實更重要的是帶着敬畏心對電影作品和市場的鑽研與思考、腳踏實地的把創意營銷方案真正落實和執行，說到底就是專業性。

    精準提煉電影的核心表達是重中之重，做好這一步需要日常對市場認知的積累和大量的思考與溝通。

    所以，馬修從來不會彪呼呼的自己去做制定營銷推廣方案的人，頂多也就是提個想法，但要讓想法變成實際的方案，需要的恰恰是比爾-菲爾頓這樣的專業人士。

    當然，如今荷里活一些中小型的發行公司，也會將宣傳營銷外包。

    比爾-菲爾頓的話還在繼續，「《暮光之城》是一部典型的青春偶像愛情電影，我們首先要打動的是青少年觀眾。所以，在固有的傳統宣傳手段之外，我們要將資源適當的向網絡社交媒體傾斜。」

    「從2006年社交媒體崛起之後，傳統的電視、紙媒、門戶網站不再是流量中心，媒體變得更垂直，更碎片化，這也意味着觀眾的注意力越來越難吸引。」

    「社交媒體時代，每一個人都是流量入口，面對這樣的的變化，如何根據用戶的偏好完成媒體渠道的整合是我們關注的重點，也就是精準營銷……」

    隨後，比爾-菲爾頓詳細介紹了大量針對青少年的宣傳營銷手段，除了社交媒體之外，還有與其他品牌的合作。

    比如與青少年消費者佔據大多數的麥當勞合作，通過銷售聯合促銷的產品既可以賺錢，觀眾又接觸到了電影信息，一舉兩得。

    這也是在電影票房之外，尋找新的增值服務。

    電影這麼迷人，不該只賺點票房錢。

    會議持續的時間並不長，不到一個小時就結束了，在會議最後，比爾-菲爾頓還着重強調了一點，《暮光之城》在北美和海外的發行，分別由迪士尼影業和博偉影業負責。

    這一點馬修沒有意見，他與迪士尼合作多次，知道這是新世紀以來華特迪士尼慣用的發行套路。

    之前，迪士尼影業基本只負責製作，很少參與發行，不過最近幾年迪士尼的策略也在發生變化。

    眾所周知，美利堅有法律規定，荷里活電影製作、發行、放映三權必須分立。

    比如華特迪士尼，它有製片廠，有迪士尼影業和試金石這樣的製作公司，更有一家鼎鼎有名的博偉影業，專門用來搞發行。

    博偉影業可以發行迪士尼的片子，也能發行其他公司的片子，在法律財務上，它和迪士尼的片廠是獨立的。

    事實上，迪士尼影業一直賠錢，但博偉影業利潤卻非常高。

    至於與「放映」的分離，那就更重要了。

    美國有反壟斷法案，當年第一個開罰的，就是米高梅。

    當時的米高梅，有自己的院線、片廠和發行公司，製作、發行、放映，一連串糖葫蘆拉下來，問題就大了：米高梅的影院，只播米高梅的片子，用盡辦法排擠別的院線，到最後，大家都賺不到錢，只有它一家獨大。

    所以，美國法院強制「制播分離」，要米高梅拆分為三。

    如今，反壟斷法案對製作放行與放映有着明確的規定，製作發行方與放映方不能有相同的董事會成員，不能交叉持股等等，以免某個公司變成一群勢大力大到無法控制的怪物。

    宣傳是商業電影的重中之重，在荷里活，什麼時候貼正式預告、什麼時候接受媒體訪問、什麼時候開放病毒網站都是很有講究的。

    同樣，與媒體的公關勾動也很講究，什麼時候用，怎麼用，分得很清楚；有高層次的主流媒體，比如說兩個times——《紐約時報》和《洛杉磯時報》；又分成八卦媒體， tmc什麼的。