音樂是唯一的亮點。

    要優秀的電視電影卻配上很普通的主題曲的話，也會被人吐槽音樂人的功底之類。

    兩者都爛的話，基本就沒人願意去討論，罵過就算。

    當然，這其中，也得看推廣營銷做得如何。按現在的勢頭，在電影市場上，不用動腦筋的喜劇，以及靠賣情懷的懷舊青春電影是最容易成為黑馬的。所謂的國產大片，投資巨大，但結局一般不怎樣，導演故事都講不好還強行給觀眾灌雞湯，又怎麼能吸引觀眾買賬。

    國產電影又不像荷里活大片那種，雖然劇情很簡單，但是特效就值回票價。所謂的爆米花電影，也就是這樣的，一貫的成熟的荷里活大片模式，美國夢，個人英雄主義，要靠美國人拯救地球巴拉巴拉的。可真別說，觀眾還挺買賬的，無聊看個樂子也挺好的，就當是看耍猴也行啊！

    值得一提的是，一般這樣的電影，在音樂上的預算也很高。雖然很多配樂也都是從流水線上做出來的，或者乾脆就是從樂庫裏面買來的。但質量一般都不會差，他們的音樂預算一般占影片總投資的百分之八。

    而國內很多電影的音樂，基本都達不到這樣的比例，百分之一基本倒還是有的。相對而言，也是特別可憐了。

    於是，也就經常可以看到這樣的情況，各種東抄抄西抄抄，有的電影電視，更是直接打着懷舊，情懷等旗幟，直接把一些經典的老歌生硬的插入進去，還美其名曰，向某某致敬。

    除了笑點淚點比較低的觀眾之外，其他很少有人願意買賬。但這個世界最不缺的就是這樣的觀眾，所以，即便再怎麼垃圾，各種屎尿屁，也是會有人買單的，覺得挺好笑的，或者是「咦，還挺不錯的！好好笑!」

    在電影院裏面，這樣的情況最常見。

    真正想做音樂的人當然是不想看到這樣的狀況，可惜大環境如此，資本逐利，劣幣驅逐良幣，他們也沒多少辦法。

    像孫朝輝這樣的天王級人物，都好久沒有出新歌，更別說唱片了，大環境的惡劣，由此也可見一斑。

    但他還算是比較上進的，不像很多歌手，一輩子到處走穴賺錢全靠一首成名曲，你要唱別的歌，大家還不買賬。想想也是挺悲哀的事情，歌手自己其實也挺厭煩的，一首歌唱了千萬遍，是個人都會厭倦。但為了生活，再怎麼不情願，也得硬着頭皮上。

    從另外一個角度來說，這樣的情況還算好的。有自己的成名曲的歌手起碼能混口飯吃，很多的歌手，憑藉十幾年前的一首歌，最起碼也可以過得挺好的，衣食無憂沒問題。但這也只是少數人才能混出頭，絕大部分搞音樂搞藝術的，都混挺苦逼的。

    人們都是善於遺忘的，但最可怕的是，根本沒有紅過。那就只能繼續當龍套，在酒吧啊地下通道等地方，懷揣着不屈的夢想，繼續有一天沒一天的生活。

    陳瑜珊算是比較幸運的，遇上秦放歌讓她交了好運，美好輝煌的前景指日可待。

    但她自己也必須加倍努力才行，尤其在深刻認識到現在這樣惡劣的大環境的前提下。她也不怕被嫌棄，向秦放歌請教和孫朝輝這樣的大腕合作的注意事項等等。

    秦放歌的說法也很簡單，平等互利，不亢不卑，既不需要刻意去討好，也不要太自傲，做好她自己本分或者說專業的事情就行。但既然大家是要合作的，關係和氣氛還是要搞好點，自己的原則也是要堅守的。要談不攏的話，秦放歌也不介意把歌曲拿回來，他現在並不缺那十幾萬塊錢。他也相信，在這方面，江娜會會維護好他和陳瑜珊的利益。

    他也跟陳瑜珊講，她有什麼想法的話，多跟江娜溝通。對陳瑜珊將來的定位，公司那邊的定位是最清楚明確的。

    陳瑜珊連連點頭，她現在稍微有些擔心的就是，她對京劇的了解並不多，燕京一夜裏，女聲部分的唱腔，基本都是京劇模式。

    這方面秦放歌倒不擔心，讓她多聽多練就好，「誰都不是一開始就什麼都會的，書琴昨天晚上的演唱也是有很大進步空間的。你要和他合作的話，要爭取做到更完美，但也不要有太大的壓力，要相信自己的能力。」

    雖然基本都是老調重彈的廢話，可在他說來，感覺還是挺不一樣的。陳瑜珊用力點頭說會盡她自己最大的努力去做到最好，然後，也說起秦放歌昨天晚上演唱的貴妃醉酒，就特別有味道。不管是前