，「不過明天的話，就還是跟他們見個面吧！」

    秦放歌說，「我聽周先生安排就好！晚上要聽歌劇嗎？」

    「明晚羅馬歌劇院是有演出，但並不是他們最拿手的，去聽聽也無妨。都客觀點，該贊的就贊，不好的就不要學。」周秀英笑得很開心，「演出前，白天都是要稍微排練下的他，到時候你也別藏着掖着，把實力展現出來就好！」

    秦放歌點頭，還講，「其實我還挺享受在這邊沒人認得出來的感覺！」

    周秀英愈樂了，「那估計你還能享受好一陣子的！最起碼，也要等到我們《唐璜》演出之後。歌劇同行也就那麼些人，主要還是看觀眾的反響。現在意大利各大歌劇院的經營相當艱難，羅馬歌劇院也不例外。在這樣嚴酷的大環境下，我們國家的歌劇事業異軍突起，倒是迎來了前所未有的好時機。」

    「是的，我們國家的巨大市場潛力是一個方面，更重要的是有周先生這樣德高望重的藝術家把關，還有秦放歌這樣的票房利器。」錢菲菲點頭也笑得很開心，古典音樂的大環境如此，個人的力量暫時是無能為力的。但小範圍內的影響，還是可以做到的，至少在中國這片市場，尤其作為中國最高表演藝術殿堂的國家大劇院，秦放歌已經證明了他無以倫比的影響力。

    而作為國家大劇院演出部的部長，錢菲菲手裏有更加詳盡的數據證明這點。

    對於不斷萎縮的古典音樂市場，熱愛歌劇藝術的周秀英着急也沒用。作為一門古老的藝術，歌劇藝術走到今天，一直站在高雅藝術的頂端。可在西方，歌劇所面臨的現狀不容樂觀，主要來自於兩個方面，一個是製作成本高昂，另外就是觀眾老化。尤其3o年來，製作同一部歌劇成本現在要增加1o倍。

    周秀英對此也是了如指掌，她也是本着知己知彼，百戰不殆的心態，「就拿意大利來說，13個主要的歌劇院，無一例外，全部都在虧損經營，其中羅馬歌劇就負債約三千萬歐元。」

    但凡有相關了解的人都知道，長期以來，歌劇演出投資大、周期長，而觀眾對歌劇的關注度相對較低，導致歌劇演出處於「不演不賠、少演少賠、多演多賠」的艱難處境。

    和她們一起過來的大劇院法務部門的何雄，對此也有深刻的理解，「羅馬歌劇院負債經營，也是正是我們中國歌劇崛起的最好時機。」

    錢菲菲也表示贊同，「這樣一來，我們也更能佔據主動地位。」

    周秀英都清楚，不光是話語權的問題，牽涉到切身的利益問題也是最直接的，藝術家們也避免不了。在威尼斯鳳凰歌劇院，美國大都會歌劇院等地方，就曾為了藝術家工資的問題鬧出了勞動糾紛。肯定是不怎麼光彩的，大家不是都覺得古典音樂各種高大上嘛！

    目前的話，歐美的歌劇界基本上是通過聯合製作來解決目前資金上的壓力，她們也琢磨着，在中國歌劇院中，也通過這樣的聯合製作來降低成本。

    而就這部《唐璜》來說，成本已經是非常低的了，因為是第一部歌劇作品，需要打出點名頭來才行。秦放歌幾乎放棄了所有可能的收入，以往都是歌劇院或者國家單位什麼的委託作曲家創作歌劇，還要和編劇腳本等多方人員合作，支出成本都是相當高的。

    秦放歌這樣一來，可是為國家大劇院節省了相當的成本，和他合作起來，也是一路綠燈。

    國家大劇院的院長董梁就曾在公開場合表示，「國家大劇院體量龐大、功能多元、運費高昂，每年政府補貼只有3o%左右。我們在保障製作水準的前提下，千方百計控制製作費用，實施低成本策略，從而增強劇院整體運營效果，確保歌劇製作的可持續展能力，達到『以小博大』的效果。國家大劇院的製作成本應該是西方製作成本的1\/5或者是1\/4，推動劇院可持續展。」

    他們也確實是這樣做的，只是想要壓縮成本，並不是件容易的事情，就必須得有人為藝術做出犧牲才行。人家西方歌劇院製作成本那麼高，就沒想過壓縮成本？也實在是難以減下去，藝術家也是人，需要吃飯生活的。

    周秀英也說，「我們的優勢其實是很大的，我在國外這些歌劇院聽歌劇的時候，見到的觀眾中，半數以上都是中老年人。國外的同行們也都在羨慕我們中國歌劇演出中，出現更多的青年觀眾。」

    究其原因，錢菲菲作為大劇院的