從藝術家開始 第136章 木青的立體主義_頁2
眼,加快了速度,走到了油畫區域。只見這個時候,在評審的旁邊,圍了大堆人,層層疊疊,密不透風。
白葉等人藉口排隊,順利擠了進去。
在核心區域,一幅有半堵牆壁大小的作品,頓時映入眼帘。
「這是……」
乍看之下,白葉愣了,有點意外。
「立體主義。」
蕭羅也看到了,眉頭輕輕皺起。
兩個人眼中,多了幾分專注之色。
所謂立體主義,那是油畫中的一個流派,又可以稱為立方主義。這個流派的精髓,就是在於追求碎裂、解析、重新組合的形式,形成分離的畫面。
說白了,就是對繪畫藝術的一種重新詮釋,以許多的角度來描寫對象物,將其置於同一個畫面之中,以此來表達對象物最為完整的形象。
拿眼前的作品舉例,畫中的景物,基本沒有具體的形象。
能讓人辨認出來的,就是簡單的椎體、圓柱體、多面體。問題在於,這些幾何造型,在各個角度相互并迭放,造成了許多的垂直與平行的線條角度。
可以說作品的畫面感,那是凌亂的,也是抽象的。可是這不是抽象畫,因為散亂的陰影,讓作品沒有任何透視法造成的三維空間錯覺。
最重要的是,在厚厚的油畫顏料中,真的粘上了一塊塊立體的小木塊。
就是這些積木似的方塊、圓柱、錐體,構成了一幅又是荒誕,又充滿了視覺衝擊力的奇怪的畫面,讓人又是困惑,又是覺得其中意味深長,蘊含特殊的魅力。
木青……
觀賞片刻,白葉的目光轉移了,落在作品創作者身上。
也難怪,李東興當年,要捧他當一哥。
真有兩把刷子呀。
「白葉。」
就在這時,林羨魚輕扯了下他,悄聲問道:「這畫的主題是什麼?我有點看不明白啊,感覺很亂,似是而非。」
這也是現代藝術與普羅大眾,容易產生隔閡的主要原因之一。
很多作品看不懂,無法深入理解其中的內涵。
淺嘗輒止,自然越離越遠。
「亂就對了。」
白葉沉吟了下,才開口道:「這應該是在描繪車站的場景。」
「車站?」
林羨魚有些意外:「怎麼說?」
「你不要看它的畫面,很凌亂的樣子。」
白葉講解道:「亂,只是情緒的表達,一種渲染手法罷了。你真正要關注的,應該是那些積木的線條,交錯迭放的垂直、平行線條……」