以下是為你提供的《》小說（作者：七七家d貓貓）正文，敬請欣賞！

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    「啊哈，這是一個好辦法。//更新最快78xs//」埃文貝爾聽到了瑞安泰德的話，靈感一閃，站了起來，不過卻又在原地停了停，「大提琴，恩，大提琴……」埃文貝爾似乎想到了什麼，念叨着走到了音控台前，示意阿黛爾阿德金斯站起來，然後直接就在電腦前坐了下來。

    埃文貝爾把「堅持不懈」這首歌的曲譜翻了出來，仔細打量了兩遍，然後沒有多說什麼，直接就在音控台上開始忙碌起來。

    這一次埃文貝爾播放的是沒有阿黛爾阿德金斯演唱的版本，只是單純讓旋律流淌出來。這首歌里的結他弦音始終帶着一種幽幽的餘韻，將弦樂的磁性淋漓盡致地發揮了出來。埃文貝爾把音軌全部都區分開來，然後重新編曲，將架子鼓的聲音加大，不再是作為輔助，而是作為和結他弦音相提並論的一種樂器加入其中。在段落與段落之中，大提琴的弦樂噴涌而出，沒有任何遮掩，就直接和架子鼓的旋律加入結他弦音之中，就好像不同的支流在入海口匯合一般，彼此之間相互碰撞產生的共鳴，頗有一種盪氣迴腸的感覺。

    埃文貝爾前後嘗試了至少六遍以上，這還不算中間打斷重新編制的，瑞安泰德也加入了編制之中，兩個人在音控台前這一忙碌，就過去了半個多小時。埃文貝爾再次播放之後，這才稍微點了點頭，「這樣應該差不多了。」

    阿黛爾阿德金斯聽着埃文貝爾重新編曲之後的旋律，樂器的參與度被放大了許多，編排的複雜程度也整整提高了兩個台階，整首歌的氣場頓時加碼不止一個檔次，而且曲風成熟許多，那種細微的變化在旋律之中並不明顯，而是整體的憂傷、悲痛氣息瀰漫開來。不得不說。編曲的複雜程度總是可以讓人瞠目結舌。

    「你再去嘗試演唱一次，把氣息拉得綿長一些，將你聲音里的沙啞特質發揮出來，還有就是放鬆。讓你的聲音放鬆。」埃文貝爾本來還想再說點什麼的，比如說控制力，因為他把編曲恢弘化之後，歌曲的細膩變化就要通過演唱者——也就是阿黛爾阿德金斯在演繹過程中呈現出來；再比如說情感的投入，阿黛爾阿德金斯賦予這首歌的靈魂究竟是什麼形狀的，應該如何體現……不過轉念想想，這些其實都是之後錄音過程之中的問題。現在反而沒有必要計較那麼多，聽一個效果比較重要。

    所以埃文貝爾就沒有再嘮叨，直接就說到，「先嘗試一遍再說。」

    阿黛爾阿德金斯聽到之後，微微點了點頭，不過她卻沒有着急進入隔音間去錄音，而是說到，「把旋律再播放一遍給我聽。好嗎？」阿黛爾阿德金斯在十一工作室好歹也待了前後五個多月，對於錄音室的知識也是有了解的，她知道當走進錄音室時。自己嗓音的所有優點和缺點都會被無限放大，所以歌手必須對旋律有着足夠的了解，否則絕對是一場災難。

    埃文貝爾和瑞安泰德剛才對歌曲的編排做出了如此大的改動，阿黛爾阿德金斯還是不太熟悉，所以提出這個要求也是再正常不過的了。

    埃文貝爾點了點頭，「你進去，我在耳麥里播放。」

    等阿黛爾阿德金斯進去隔音間之後，瑞安泰德這才說到，「你不打算對她演唱技巧做一番指導？」

    埃文貝爾聳了聳肩，「先聽一遍再說。現在說再多也沒有用，不是嗎？」就埃文貝爾所了解，阿黛爾阿德金斯的天賦可以說是與生俱來，後天對於技巧的雕琢也在很年輕的時候就完成了，雖然阿黛爾阿德金斯上個月才剛剛滿十九歲，但是她的演唱技巧已經十分出色了。

    阿黛爾阿德金斯聽了兩遍旋律之後。錄製了三遍，埃文貝爾就點頭表示「可以」了。當然，這不是錄製專輯，所以埃文貝爾也沒有苛刻要求，只是想要把重新編曲之後的「堅持不懈」的效果呈現出來罷了。

    阿黛爾阿德金斯、布魯諾馬爾斯和凱蒂佩里都圍在了音控台的周圍，其實站在錄音室的任何一個角落，音響效果都是一樣的，但是內心翻滾的期待感還是讓人不由自主就往前湊。

    音響里流淌出來的旋律，頓時就讓人眼前一亮。結他、大提琴、架子鼓的融合，讓整首歌的氣勢增強了許多，瑞安泰德和布魯諾馬爾斯之前的考量是正確的，加入大提琴絕對是明智的選擇，不過他們之前一直沒有融