從《雨中驕陽》在學校暫露頭角以來，楊景行各種形式的音樂作品已經有十幾件。

    《風雨同路》在熟練運用對位法的基礎上很好聽，《就是我們》展示了作曲者浩瀚的樂思，而沒怎麼流傳開的《寧靜》或者《綻放》，也只能算是炫耀旋律創作能力的小品。

    還有《霞光》、《少女》、《心情的承諾》、《指尖流水》，都是靠作者的旋律創作或者杜撰能力取勝，幾首歌之間根本沒有什麼明顯共同的作者風格特徵。

    簡單的說，就是這些作品都不是源於生活的感悟什麼的，只是作者學得多學得精並且有天賦，稍微刻苦一點，必然就能生產杜撰出這一些好產品。這就好比把一個人封閉起來讓他不斷熟讀各種古詩詞，只要這人不是傻子，他最後必定也能自己吟出幾個漂亮好聽的句子，那怕他對生活對社會幾乎一無所知。

    音樂學院的學生，好歹都有點鑑賞能力，而且也樂於鑑賞評價，所以浦音的論壇上經常會出現一些閃爍其詞地對四零二的不屑，說北樓守夜人其實就是個「音符暴發戶」，他擁有大把大把可以隨意拋灑顯擺的旋律樂思，但是那些旋律里根本沒有他自己的情感素養。

    想想也是，四零二這傢伙根本不知生活疾苦，成天窩在脂粉堆里，寫個《豆蔻》還能理解，可《升c小調奏鳴曲》這種作品哪是他能有感而發創作的？肯定是為賦新詞強說愁地做作拼湊出來的！

    而齊清諾唱《親愛的朋友》，絕對不會有人說她那是生產，當然是創作，是藝術！所以甘凱呈會用個人感情為《我想知道》流淚，而對《指尖流水》、《少女》，更多的就只是商業上的肯定了。

    很奇怪，商業和藝術總是顯得那麼格格不入。《月亮之上》專輯的真實銷量雖然不怎樣，還是「借鑑」的，但是歌多紅啊，城市鄉村，公交地鐵，到處都聽得見，《豆蔻》都還差得遠，可甘凱呈至少不會被那種所謂的「民族風格」感動。當然，也不得不說《月亮之上》的那種努力和嘗試也是值得肯定和鼓舞的，只是紅得讓人堪憂。

    好在楊景行現在有了《謝謝》，相信甘凱呈對這首歌是有感情共鳴的。而甘凱呈對《風中心中》的態度，基本是介於商業肯定和情感欣賞之間的，因為這首歌除了作者的旋律賣弄也還有一些情感述說。如果是楊景行自己填詞，說不定會更有情感效果。

    楊景行現在給邵芳潔和何沛媛唱《風中心中》也是用的商業套路，如果他換上唱《謝謝》時的狀態，肯定是另一種感覺。

    商業的也好聽，邵芳潔和何沛媛都很專注地看着楊景行。楊景行似乎入行隨俗，也拿着譜子唱，免得視線沒地方放。

    聽完後，邵芳潔鼓掌：「其實我覺得你唱歌比彈琴好聽。」

    何沛媛笑着肯定：「好聽！」

    開始吧，何沛媛先來，她要楊景行先別錄，先聽她彈一遍。總譜中，三弦一共有四段，加起來總時長在三分鐘左右，並沒什麼特別的難度技巧，對本科生來說應該很輕鬆。

    聽何沛媛彈了一段後，楊景行還是講一下不太滿意的地方，並解釋：「……錄好一點，爭取以後還找你們。」流行樂中的常見樂器，公司都有固定樂手，但是三弦在流行樂中不屬於常見樂器，甚至二胡也不是。

    何沛媛自信滿滿：「瞧好吧你。」

    一開始工作，三個人都進入了狀態，再沒什麼玩笑嬉鬧了，尤其是楊景行的要求明顯嚴格，就前奏里的三弦，也要何沛媛調整重來了十幾次。邵芳潔都情緒緊張了，看樣子簡直想提着二胡再去練一會。

    三個人是兩點開始的，到近四點鐘，才終於把幾段三弦都錄好了。

    何沛媛也累了，站起來活動肢體，但神情高興：「做好了我要一份，保證不泄密行不行？」

    楊景行說：「肯定給你聽，你要是有事就先走，我叫龐惜送你。」

    何沛媛搖頭：「放假！現在去也沒活接。」

    邵芳潔來，她一開始還真有點緊張，被何沛媛按摩咯吱了一陣後才放鬆下來。然後就順利了，一個多小時就錄好了。

    楊景行在兩個女生的注視下熟練cāo作軟件，把若干條音軌合併。其他樂器的他早已經用合成器搞定，所以只用了幾分鐘，伴奏音軌就完成了。

    急不可耐地聽聽