布萊恩-尼爾森，這是一個無比陌生的名字，即使是將腦海里搜颳了兩遍，也依舊沒有任何印象；可是，布萊恩所撰寫的這個劇本，卻給蘭斯留下了無比深刻的印象。

    「水果硬糖」。

    事實上，「水果硬糖」這部作品並不出名，許多人知道這部作品都是因為艾倫-佩姬。艾倫憑藉着「朱諾」走紅之後，不少人這才注意到了「水果硬糖」——這部作品成功地讓艾倫離開了此前活躍的加拿大影視圈，躋身荷里活。

    客觀來說，「水果硬糖」卻始終沒有引發大範圍的注意，上映期間沒有能夠引起票房的響應，下檔之後也沒有能夠在錄像帶租賃市場收穫更多成績；不要說頒獎季受到矚目了，就連在聖丹斯電影節、美國獨立精神獎等獨立電影聖地上，也沒有能夠吸引製片人們的注意；甚至於影評人對這部作<無><錯>小說品的關注程度也十分有限，在imdb上也沒有受到狂熱追捧。

    可是，這部作品真的那麼平凡嗎？當然不是。

    上一世，蘭斯是這部作品問世了多年之後，在dvd租賃店裏無意之中發現這部作品的，不是因為艾倫，而是因為海報十分有特色，一個穿着紅色帽t的小女孩站在捕鼠夾之上，黑色驚悚的嘲諷寓意就穿透紙面呈現在眼前。好奇之下，蘭斯決定租賃回家看看，這才發現了這部風格獨特的佳作。

    「水果硬糖」是網絡用語，「」，指代未成年少女。這就是講述一個未成年少女的故事。

    一名十四歲的少女和一名三十二歲的攝影師在網絡上聊了一段時間之後，決定在咖啡館見面，雖然兩個人年齡差距十分大，但卻有說有笑，產生了化學反應，隨後少女就跟隨攝影師回到了家裏。但實際上，這名攝影師卻是一名戀/童/癖，而這名少女的一位朋友與這名攝影師見面之後就失蹤了，於是，少女決定單槍匹馬發現事情的真相，並且以自己的方式來懲戒這名戀/童/癖——閹割。

    這個故事十分驚悚，但卻又十分有趣，因為始終很難界定到底誰是獵人，誰是獵物；也很難分辨到底誰是正義，誰是邪惡。電影以一種近乎荒誕的黑色手法將加害人和受害人的身份不斷調換，嚴重挑戰了觀眾的道德底線和世俗觀念。

    蘭斯後來對這部作品的創作背景進行了研究，創作者的靈感是來自於真實的日本案例。女學生開始捕獵在網絡上尋求與未成年少女約會的老男人，一旦女孩在網上與對方取得聯繫後，她和她的朋友們就會在約會地點設伏襲擊。這也意味着，這不是幻想，而是社會現實，只是電影賦予了更多的戲劇化。

    這讓蘭斯不由就想起了「龍紋身的女孩」那部電影以及原著小說。在電影之中，女孩遭遇強/奸的部分有所提及，但無論是瑞典原版還是美國改版，都沒有花費大量筆墨描寫，後來女孩以釣魚的方式讓對方再次上當，結果卻成功進行了反擊，以自己的方式狠狠地教訓了對方，並且讓對方失去了再次強/奸的能力。

    從法律上來說，如此行為是錯誤的，私人報復行為只會導致無窮無盡的後患；但是從道德上來說，在二十一世紀的現在，許多國家地區、許多私人團體、包括許多社會領域，以暴制暴、以牙還牙依舊是獨一無二的生存法則。

    尤其是「水果硬糖」討論的核心話題：戀/童/癖。

    正是由於未成年兒童不具備反抗的能力，甚至不具備申訴的能力，所以要求成年監護人以及社會進行監督、控制、懲戒，在歐美法律系統中，涉及到未成年人的案件都會格外敏感。但現實就是，大部分未成年人無法說出內心的秘密，又或者是成年人拒絕相信，亦或者是未成年人找不到證據來為自己伸冤，類似的案件可以參考今年年初「波士頓環球報」那轟動全球的報道。

    於是，這又讓問題重新回到了蘭斯在創作罪惡三部曲的核心思想：社會冷漠，這是一種犯罪嗎？

    當然，「水果硬糖」探討的問題沒有那麼深刻，而且角度也有所不同。這部作品真正討論的是加害人與受害人之間的關係，兩位主角之間主動權的變遷和移動，導致加害人和受害人都在不斷地變化位置，對於道德神經的挑戰也變得越來越敏/感。

    這部作品引發的爭議就在於：戀/童/癖的確應該受到懲罰，但是這名未成年少女非人性化的嚴刑行為難道就不應該受到懲罰嗎？這種人性