「無敵浩克」是一部失敗的作品，毋庸置疑，一億五千萬美元的投資，卻只在全球換來了兩億六千萬的票房，其中北美票房是一億三千萬，環球影業虧本到內傷，即使不將宣傳費用計算在內，這也是一場史詩級別的慘敗。難怪環球影業會將綠巨人項目束之高閣，不願意再輕易涉險。

    那麼，蘭斯提起「無敵浩克」的原因是什麼呢？答案是，漫威宇宙。

    正如蘭斯所說，布魯斯-班納是一個十分特別的角色，與其他超級英雄不同，他自己是高知識分子，卻因為自己開發武器的輻射，而變成了一種未知的生物；他自己是以理性進行分析的科學家，卻在變身之後失去控制，甚至會傷害到自己所有親近之人；他自己是備受尊敬的教授，卻因為變身後的巨大危險性而成為了社會的不安定因素，飽受敵視。所以，布魯斯就好像是一個矛盾綜合體，他的內心始終飽受煎熬，一方面想要疏遠其他人，避免他們被自己傷害，一方面危急時刻又希望能夠伸張正義，鋤強扶弱。

    這樣一個英雄角色，不僅僅形象獨特，而且具有古希臘神話的悲劇色彩，完完全全可以成為媲美克里斯托弗-諾蘭版本「蝙蝠俠前傳」里布魯斯-韋恩那樣背負着命運枷鎖在黑暗之中前行的孤膽英雄。

    「復仇者聯盟」取得成功之後，馬克-魯法洛飾演的布魯斯-班納贏得了無數人氣，證明了這一角色依舊是受到廣大觀眾歡迎的。

    李/安版本的「綠巨人浩克」太過文藝太過沉重，丟失了超級英雄吸引觀眾的本質，將古希臘悲劇的色彩過度渲染，強調了個人與家庭命運的黑暗色彩，缺少高/潮爆點的作品註定在暑期檔中水土不服；路易斯-萊特里爾（louis-leterrrier）版本的「無敵浩克」則走向了另外一個極端，故事太過薄弱，起承轉合的線索顯得有些混亂且割裂，但商業電影的暴力紛飛、高/潮迭起卻值得肯定，可是角色的薄弱導致劇情缺少說服力，就連主線核心靈魂都幾近消失，套路化之後缺少特色也缺少驚喜，無法凸顯綠巨人這一角色的魅力，流於平庸。

    所以，如果由蘭斯來拍攝綠巨人的話，他會如何拍攝呢？他又會如何詮釋演繹呢？當然，將李/安版本和路易斯-萊特里爾版本結合起來，尋找到一個平衡點，勢必將會打造出一部精彩絕倫的綠巨人作品，可說起來簡單，做起來卻難於登天。

    不過蘭斯卻忍不住思考，將綠巨人系列也開發出來，聯合組成漫威宇宙的第一階段；甚至更近一步，將綠巨人的改編版權也從環球影業手中回收，即使環球影業不願意鬆口，至少簽署長期合作協議，不僅確保綠巨人留在「復仇者聯盟」之後的漫威宇宙里，也確保混沌影業能夠繼續開發綠巨人項目。

    昨天晚上才接觸到「鋼鐵俠」，蘭斯根本沒有時間理清所有思路，但接到朗的來電之後，蘭斯的大腦就沒有停止運轉，靈光一閃，冒出了這個想法之後，蘭斯沒有任何猶豫，直接就主動出擊，試探朗的口風。

    比起「通緝令」來說，「無敵浩克」的吸引力要明顯強多了。那麼「鋼鐵俠」和「無敵浩克」之間相比較呢，又應該選擇哪一部作品？

    蘭斯決定暫時不去思考這個問題，而是專注於電話之上，「諾蘭版本的布魯斯-韋恩？」朗的聲音帶着一絲不確定和一絲質疑，「我不確定這適合布魯斯-班納，你確定這是一個好主意嗎？」

    雖然朗沒有明說，但蘭斯卻知道，他是在暗示，李/安已經拍攝了一個古希臘悲劇版本的「綠巨人浩克」，市場證明，這種嘗試是失敗的。

    「我不是諾蘭，綠巨人也不是蝙蝠俠。但同時，我也不是李，我拍不出『斷背山』，他也拍不出『水果硬糖』。」蘭斯的回答輕鬆之中帶着一絲調侃，但強大的自信卻擁有着不容置疑的強勢。

    不是說蘭斯就比李/安厲害，一部電影的成敗有許多因素的影響。就蘭斯看來，李/安在拍攝「綠巨人浩克」時，一方面是李/安的所有作品裏都有一個核心思想，那就是個人與家庭的羈絆，這對於綠巨人來說無疑是一個很重要的性格立足點，但他發力過猛，對於角色的挖掘過於用力，反而顯得太過沉重了；一方面則是李/安對北美觀眾心理預期的把握還是有所偏差，這一點從「綠巨人浩克」和「製造伍德斯托克」兩部作品都可以看得出來，暑期檔爆米花作品的節奏和頒獎季作