各大粉絲群因為《刀劍神域》的精美cg插圖，陷入沸騰。

    半晌後，熱議才逐漸平息。

    這時候，妖刀殿下忽然私聊問道：「小華，你真的想要將《刀劍神域》改編漫畫？」

    陳非自是說道：「我當然想啊，但是找不到有水平的漫畫家作為搭檔。」

    妖刀殿下回覆：「我倒是可以介紹一位漫畫家朋友幫忙。」

    陳非在網絡上認識妖刀殿下不久，不過妖刀殿下在qq、論壇都是一個活躍的人物，認識不少的acg圈子裏面的人，這裏面自然就包括了漫畫家了。

    國內的漫畫家，確實有一些真正有水平的人，但是能畫《刀劍神域》水平的，應該很難找呢。達到這樣程度的，一般都是名家了，能輕易的邀請到？

    「妖妖，這個……你的朋友水平……能達到《刀劍神域》插圖的水平？而且，非常熟悉畫漫畫？」

    會畫畫和會畫漫畫區別還是挺大的，漫畫是需要傳統的美術功底，但是漫畫獨有的技巧、經驗，卻並不是那些傳統美術畫家一開始能就掌握的。

    當然，陳非所指的漫畫，並非傳統的諷刺漫畫、四個漫畫、水墨連環畫，而是專門指《刀劍神域》風格的現代商業漫畫。

    現代商業漫畫中，以日漫、美漫、港漫等等體系最為成熟。其中日漫形成了龐大的acg產業，漫畫幾乎成為了日本新的國粹文化之一，可見日本漫畫產業的發達程度。美國漫畫雖與影視改編結合，但是其漫畫本身的發展不如日本那麼活躍。港漫雖曾是世界三大商業漫畫之一，但是由於本地市場狹小、人才匱乏，到了新世紀，影響力也大不如前了。

    中國內地的的商業漫畫創作熱潮，起源於八九十年代，日本漫畫湧入中國的時期。看膩了小人書、連環畫的少年們，驚訝的發現，國外的漫畫居然是這麼好看，《七龍珠》、《機器貓》、《亂馬》、《足球小將》就像金庸武俠一般，迷倒了成千上萬的人們。與此同時，大量的少年在看多了漫畫時，產生了漫畫家的夢想。從80年代末至90年代，大量的國產漫畫雜誌湧現，成千上萬的漫畫愛好者，開始為了漫畫家之夢，而踴躍投稿。國產的漫畫和動漫，一度狂飆猛進式的發展。

    不過，由於90年代末，漫畫市場開始不景氣，大量漫畫雜誌開始倒閉，一些著名的漫畫工作室宣佈解散，數以千計的漫畫家們開始放棄了夢想。

    當然，如果在動漫上取得突破性盈利，也許可以扭轉漫畫業的低迷。2001年，國內動漫名廠——上海美術電影廠開始投資上千萬元人民幣製作了《我為歌狂》，雖然在口碑上，引得了大量青少年人的讚賞。

    但是，《我為歌狂》中出現了校園早戀，遭到當時媒體輿論的大肆聲討。加上電視台支付的版權購買費用，還賺不回製作成本，《我為歌狂》贏得口碑，但確是虧本投資。而此後，電視台對於這類現實背景、青少年題材的動漫，購買意願很低。以此為標誌，動漫產業也開始進入蕭條。

    為了規避政策和諧、輿論打壓，國產動漫公司，紛紛製作了半獸人動漫。動漫角色中的人產生早戀，會遭到政策禁止。那麼我們不拍以人類為主角的題材，拍擬人化的動物。什麼？合理性的劇情，有風險？那麼，我們怎麼不合理，怎麼不現實，怎麼來！

    當然，純動物也並不受歡迎，需要和動物面孔，許多行為和人類相仿的「半獸人」，才更能獲得收視率。於是，什麼虹貓、藍貓為代表的半獸人角色，就這麼出爐了！

    在國產動漫一片慘澹的行情下，《虹貓藍兔》系列，連續盈利十多年，創下了動漫收益奇蹟。之後，又有《喜羊羊與灰太狼》這種半獸人動漫，國內賺夠了賺國外。將半獸人動漫，作為唯一拿得出手的動漫類型，着實令國內動漫粉絲們無語。

    製作半獸人動漫賺錢，其實並不顯得國產動漫人有本事。

    這就像香港電影不景氣，拍正常一點的電影賺不到錢，於是導演、明星們下海去拍三級片片。三級片片能賺到錢了，這說明香港電影能以此為基礎再次崛起嗎？

    總而言之，由於國內動漫產業的畸形，陳非是非常懷疑現在的漫畫家能不能模仿畫出《刀劍神域》的畫風。

    妖刀殿下傲嬌道：「哼！懷疑我朋友的實力？事實上，我認識的一些朋友，現在是在給日本動漫做代工。