是一個個的團隊保持常年的創造能力。而美國的遊戲呢，那除了少數的幾個明星，比如說什麼席德梅爾之外，那基本上都是一個團隊一個團隊的互相配合，彼此之間少了誰那都照樣過，遊戲照樣做！

    這麼一種情況那不是會令人非常驚訝麼？明明擅長集體主義的日本人，卻在創意層面各種單打獨鬥。而給人喜歡單打獨鬥印象的美國人，卻是在這種創意文化產業裏面各種互相配合各種大家甘願當螞蟻，缺了誰都可以！這絕對是令人詫異和震驚的！而話再說回來，正是因為日本人在這些創意文化產業上面各種依靠單打獨鬥和個人能力，這就導致了當強勢的個人出現了問題，因為種種原因暫時不創作新作品的時候，這整個創意文化產業就缺乏了方向了！

    就像是如果有一天宮崎駿退休了，這日本的吉普力肯定一下子就迷茫了，就不知道方向了。如果說青山剛昌出事兒了，那麼他們的《名偵探柯南》肯定就做不下去了！甚至當小島秀夫如果離職的話，那麼《潛龍諜影》這麼一個遊戲也肯定續集就不行了！而在漫畫方面。如果有一天鳥山明啊，岸本齊史啊尾田榮一郎甚至還有富堅義博等人都因為種種原因暫時不可能推出來新的漫畫的時候，這市場上就迷茫了，大家就不知道應該怎麼弄牛逼的漫畫了！可是大家還要吃飯啊！這可怎麼辦？那就弄一些各種從別家學來的特點融合到一起，弄一個漫畫試試看唄。於是在套路可能小變化的情況下，從這麼一個知名漫畫裏面弄一個角色性格，然後那邊一個漫畫裏面弄一個受歡迎的角色性格。然後拼裝到一起唄！比如說什麼病嬌妹子什麼傲嬌妹子，這簡直就成為了一個個成熟的符號，就像是成為了一個個隨時可以拿來用的小零件一樣！

    而這麼弄多了之後。在情節本身沒有什麼創新發展的情況下，就靠着堆砌一批在別家漫畫裏被證明受歡迎的角色性格什麼的，這就能夠吸引一批無聊的宅男了！畢竟宅男是靠看動畫漫畫過活，現在雖然沒有什麼佳作。但是有一些讓他們覺得閒着無聊也可以百無聊賴看一下的玩意兒。那他們也可以接受。然後這麼一種動畫漫畫呢，那就變成了所謂的「日常番」，就是故事內容就跟日常一樣，沒有什麼激烈以及刺激的地方，就是平淡，然後可能有一些表面還有吸引力的角色，那大家也可以將就着看。

    在這麼一種日常類的動漫流行了之後，很多創作人那就發現了這麼一種符號化創作的路！什麼叫符號化？什麼病嬌啊什麼傲嬌啊。這就是符號化啊，就是一個個的臉譜而已。畫一個跟別家不太一樣的人物。然後隨便挑一個比較受歡迎的標籤給貼上去，這就賦予了這麼一個角色簡單的性格了，然後這就行了，這就夠吸引一批無聊的消費者來接受這麼一個產品了！然後呢，這麼一種符號化的簡單漫畫到了一定程度，那肯定會讓人覺得有點膩。於是有人就嘗試貼上新的標籤，比如說各種賣肉動漫，設計了各種角色的性格標籤了之後，再把角色畫的暴露一點，用「枕頭」這麼一種擦邊球來吸引觀眾……可以說到了後來，這真心就是各種沒節操的賣肉動漫橫行！這玩意兒對業界有什麼幫助和發展麼？沒有，就只是渾水摸魚一樣的想靠着最簡單的做法來賺錢而已！

    在這麼一個情況下，動漫當然情節越來越沒有新意！因為大家發現不靠着情節的新意照樣可以活的很好，只要無腦的弄幾個標籤過去，最多弄點賣肉的畫面，這就可以忽悠人掏錢了！中村按照賈鴻漸的設定，那要批判的就是這麼一個事兒！這麼一個事兒那絕對是有着天然的缺陷的，那絕對是有着天然的「原罪」的，被批判起來那絕對是誰都沒辦法幫着他們說話的！而中村就是抓住了這麼一點！他先從最近的漫畫和小說各種無腦開始批判起，然後一步步的批判到了動漫甚至遊戲方面各種日本公司以及創作者的「阿斗」！像是日本很多遊戲公司，那真是無窮無盡的炒冷飯啊，真是抓住了每一個機會來沒節操的賺錢！可以說在這麼一個世紀初的時候，這日本的創意文化產業，那簡直各方面都給人感覺出來他們必定要衰落了！因為這一個個的根本就不是為了創造出來更好的產品，而是為了更簡單的賺錢！

    本來聽起來賺錢和創造好穿品之間應該是沒有什麼衝突的，好像為了賺錢也不是什麼大逆不道的事兒！可是問題就在於，這只是為了賺錢，然後就各種自我閹割，就不思進取，就只想着靠最簡單的辦法來忽悠人來賺錢，這麼短視的一種做