正因為有着諸多的優點，董氏的創作，因而成為文人畫追求意境的典範。

    這幅《山陰初晴》，整個畫面不過是干遠景而已，筆墨也很簡單，但神韻、骨力俱足。

    畫面的前部作一隅坡腳，綴以數塊荒石。

    坡腳上有三株老樹，交錯而立。中間一株是夾葉樹，稍事勾勒，卻枝葉備見；旁邊兩株的樹葉，則充分發揮潑墨的作用，左以直抹示盤曲，右以橫點示傲岸，濃淡相間，一派生機。

    畫面上部以淡墨一抹而就，遠山橫貫，僅見輪廓隱人天際，山體卻茫茫然，仿佛煙嵐縈繞，雄渾無比。

    作者再用濃墨在一片淡遠的景色中，染出幾處高低錯落的樹葉，遠近有致，層次豐富，煙雲流動，充塞渚岸。

    左側繪有小坡，坡上以橫墨抹出數株直樹。

    中間汪洋大水，不施筆墨，而萬頃湖面浩瀚無涯之氣勢躍然紙上。

    此圖長225厘米，寬75厘米，如此大幅立軸，只寥寥地佈置些近樹遠山，就把握住整個畫面峰遙、水闊、樹翠的神情。

    這正是董其昌巧妙地運用「王洽潑墨，李成惜墨，兩家合之，乃成畫訣」的結果。

    看到這裏，張天元基本上可以確定這幅畫就是董其昌的真跡。

    全幅似疏似漏，但沒有照應不到的地方，用筆爽利遒勁，又含蓄靈秀，純以墨色氣勢的潤澤、醒目而動人遐思。

    如不是熟練地掌握「空處有畫」的本領，就不會有這樣高明的佈局。

    有人認為這是董其昌從「寬能走馬、密不通風」的書體結構中觸悟而得，這並不是沒有道理的。

    整幅立軸不設色，但面貌清麗，有咫尺千里之勢，給人以遠深寧靜的感覺。

    其實一幅畫的鑑賞看到這裏，基本上就不用繼續往下看了，多半就是真品無疑了。

    不過為了更謹慎一些，其實還有別的考證方法。

    這就是藉助於畫家傳記、書畫着錄、有關詩文、歷史知識等方面來判斷古畫的真偽。

    這幅畫上面鈐有「草堂曉嵐鑑賞」的鑑賞印。

    古畫的鑑賞印跟古籍一樣，說明這幅畫曾被鑑賞印的主人收藏過。

    &堂曉嵐鑑賞」這枚鑑賞印的主人想必大家都聽說過吧。

    一部《鐵齒銅牙紀曉嵐》將這位紀曉嵐的名氣一下子打響了。

    所以這古董裏面但凡涉及到紀曉嵐或者和珅的鑑賞印，那多半都會有更高的價值。

    都知道和珅收藏的古董多。

    可鮮有人知紀曉嵐收藏的古董其實也不少。

    他在《草堂筆記》裏面也曾有過《山陰初晴》這幅畫的描述，基本上是不會差的。

    &麼說這東西是真的了？」

    溫蒂聽完了張天元的一番鑑賞之後，忍不住問道。

    &也不一定，這書畫作偽跟古籍作偽是非常相似的，有些真假參半，你根本就無法斷定。」

    張天元並沒有立即給出答案，而是笑了笑道。

    書畫作偽的方法歸納起來有三種，一是完全作偽，二是真偽參半，三是代筆。

    完全作偽有四種手法，分別是摹、臨、仿>

    摹是完全按照原畫勾摹，多見於工筆人物、花鳥畫；臨是對着原畫臨寫，多用於寫意畫和行書草書；仿就是在沒有原畫的基礎上模仿作者的筆法或大意，這種手法要求極高，作偽者往往本身就是造詣頗深的書畫家；造就是什麼都不管不顧就憑空偽造，這些人多是一些專門作偽的工匠，他們也具有較高的繪畫造詣。

    真偽參半也有四種手法，分別是添、減、割、拆，這些手法都是在古畫的基礎上以古改古，將一些市場價值不高的古畫改頭換面變成名家名款。

    代筆就如同現代的槍手，是在作者已知的情況下代作者作畫，完成之後再剁上作者本人的書畫印。

    &看不出來就說看不出來吧，哪裏來的這麼多廢話。」

    海蒂撇了撇嘴道，很顯然這女人剛剛被張天元打了臉，到現在還不服氣呢，非要找點事兒來懟張天元。

    張天元冷笑道：「你的意思是你已經看出來這東西的真假了？」

    &然！」

    海蒂直接點了點頭道：「絕對是真品！」

    這海蒂也不是沒腦子