測試廣告1bp，每分鐘節拍數的單位，普通用來形容心臟跳動的節拍，也同樣可以運用在音樂創作的節拍上。隨夢小說網 www.suimeng.co

    簡單來說，成人的心臟跳動節拍數範圍在六十次到一百次，安靜狀態下大概是平均每分鐘七十五次。

    那麼，當音樂節拍數高於心臟節拍數的時候，就會製造出一種心臟加速的生理現象，舞曲就是通過這樣一種方式帶動聽眾氣氛的，節拍數就是關鍵鑰匙；但是，如果節拍數超過一定上限，可能會過猶不及。

    「bp120」，這就是經典舞曲的節拍，約莫是安靜狀態下心跳的一點五倍到兩倍左右，讓身體舞動起來。

    題外話，為什麼許多老年人或者生病狀態下則不喜歡舞曲，其中一種可能就是「bp」數值超過心臟能夠負荷的範圍，導致生理層面感受到真實的「無法喘息」之感，自然而然就會產生排斥。

    在一日國王的作品裏，「我的惡魔」bp最高值達到173，「分崩離析」bp最高值則達到174，這都是典型打破框架束縛的搖滾風格，以狂轟亂炸的方式讓心臟體驗一種瀕臨炸裂的快感，然後徹底迷失。

    不過，「我的惡魔」和「分崩離析」的bp也是有區別的，前者是螺旋上升式，鼓點也成為醞釀情緒、調動氣氛的組成部分，也正如專業人士的評價一般，「三維立體」；後者則是突然轟炸式，在副歌部分以持續輸出的方式製造出瀑布轟鳴效果，最終製造出無法呼吸、大腦空白的效果。

    此時，奧利的鼓點節拍數就準確無誤地達到「bp120」。

    特點就是，貫穿始終，全程一致。

    奧利並沒有製造出跌宕起伏、大起大落的效果，也沒有編寫出繁複多變、縱橫跳躍的和弦，而是配合萬能和弦的色彩，保持穩定而持續的輸出，洶湧而下的鼓點讓心臟始終處於bp120的跳動撞擊狀態。

    就連演繹方式也是低調無形的，鼓點並沒有製造出轟炸耳朵、覆蓋全場的震撼，而是隱藏在旋律背後，卻天衣無縫地陷入旋律之中，不知不覺就滲透進入血液，脈搏和心跳就這樣跟着一起擊打着節奏。

    穩定輸出，持續撞擊。

    顯然，奧利也感受到了馬克西姆的「存在」，萬能和弦的區間本來就在中音部分，而馬克西姆的創作也沒有打破框架，整個旋律呈現出穩定舒適的狀態，於是鼓點也沒有喧賓奪主，保持低音，拒絕搶走結他和貝斯的風采。

    這也意味着，其他樂器的和弦編寫需要展示出層次，否則整首歌就會顯得特別扁平無趣。

    「鼓點負責低音，那麼……」

    鼓點抓住整首歌的重心，保持滔滔不絕、持續跳動的狀態，羅南腦海里的第一反應就是高音區域的處理。

    「響板？」

    作為樂器，響板的存在感並不耀眼，甚至很多時候都被忽略，但對於創作者來說，響板的音色卻是獨一無二的。

    雖然現在起源已經不可考證，響板到底是源自於古埃及還是西班牙存在着諸多爭議，但不可否認的是，響板在拉丁美洲音樂里佔據着重要位置，弗朗明戈翩翩起舞的時候，舞者雙手就會手持響板擊打節奏。

    而且，響板作為一種民間樂器，後來也被交響樂團廣泛運用，特別是西班牙舞曲性質的作品經常能夠看見，「丑角的晨歌」、「波萊羅舞曲」、「西班牙狂想曲」、「第三鋼琴協奏曲」等等都能夠尋找到響板的身影，獨特的節奏性往往能夠為樂曲增加更多風味。

    響板的聲音清亮乾脆、清澈高亢，在不同音樂里能夠呈現出不同色彩。

    在這裏，響板就能夠與軍鼓的節奏交相輝映，一高一低地製造出層次，並且製造出打響指的效果。

    羅南快速看向音控台，簡單調動了一下電腦，果然布魯諾的工作室里資源豐富，應有盡有，沒有花費什麼力氣，他就成功找到了響板的電腦合成音效，根據奧利的鼓點和弦快速完成編寫，一個點擊就成功輸出。

    咚咚咚。

    噠噠噠。

    軍鼓與響板的節奏擊打看似涇渭分明卻又完美融合，一高一低的聲部頓時就讓旋律的層次感立體起來。

    然後，羅南快速簡單錄製了奧利的鼓點演奏，單獨羅列成為