測試廣告1    艷麗的牡丹，嬌艷的玫瑰，清雅的荷花，一幅幅美麗的畫面，呈現在陳文哲眼前。筆下樂  m.bixiale.com

    等手邊的所有顏料，全部用完，陳文哲才停下手中的動作。

    十幾幅花卉，幾幅花鳥畫中，其中最好看的肯定是牡丹圖和錦雞圖。

    牡丹就不說了，陳文哲最喜歡，做的也最多。

    現在他就算轉移陣地到了掐絲琺瑯畫上，他的功底也十分不錯，做出來的自然好看。

    牡丹雍容華貴，採用無襯景的表現方式，畫法豐富多樣。

    構圖方面多取「折枝花」形式，即擷取自然花卉中最具特徵的局部入畫，較之整體描繪更為細膩動人。

    現在陳文哲的花鳥畫，已經十分成熟，在應物象形、意境營造、筆墨技巧等方面都臻於完美。

    他這些技法，差不多都是學習自北宋時期，因為北宋前期的花鳥畫，十分鼎盛。

    北宋時期主要繼承五代傳統，畫法多宗徐熙、黃筌二體。

    而黃體「鈎勒填彩，旨趣濃艷」的富貴風格，更為世所尚。

    到了北宋後期，由於宋徽宗趙佶對繪畫的特殊愛好，在其大力倡導下，花鳥畫以院體為主流，進一步向工筆寫實發展。

    此時的花鳥畫，筆法工整細膩，使工筆花鳥畫達到顛峰水平。

    此風綿延至南宋宮廷，花鳥畫創作長盛不衰，並呈現多樣化的局面。

    如工寫結合、墨彩兼施、花鳥與樹石山水相配合等，形成了新穎多彩的面貌。

    南宋之時，不僅有冊頁小幅，還有長幅巨製。

    以北宋徽宗到南宋寧宗、理宗這一時期的作品為最多，風格多以嚴謹、精巧、工細見長。

    畫面小中見大，意趣無窮，為宋代特別是南宋花鳥畫中極富特色的部分。

    陳文哲沉浸式學習了南北宋時期的花鳥畫技法，所以他不管是畫花，還是畫鳥，都有很高的水平。

    比如牡丹花後魏紫，花冠碩大，重瓣層疊，嬌艷華貴，左右以綠葉相襯。

    花瓣層次豐富，刻畫入微，先用中鋒細筆勾花瓣，然後用胭脂紅層層渲染，以淺黃色點花芯，以花青汁綠染花葉。

    這一幅畫完成之後，精工富麗，美不勝收！

    加上構圖豐滿，設色艷而不俗，更是讓這幅畫更上一層樓。

    這還是簡單的花卉，如果是花鳥結合，那很多意境陳文哲表達的更是自然。

    所以，他畫的各種雞，就更好。

    大公雞、老母雞，小雞仔，這些原來在彷製成化鬥彩雞缸杯的時候，他都有所成就。

    所以，現在做起來也十分熟練，最終作品自然也最少。

    紅、綠、黃等色填滿預留的藍釉中，二次入窯低溫焙燒，就可以成就。

    牡丹、湖石和一組組各式各樣的雞，形成一幅幅溫馨的畫面。

    比如一組繪雄雞昂首傲視，一雌雞與一小雞在啄食一蜈蚣，另有兩隻小雞玩逐。

    另一組繪一雄雞引頸啼鳴，一雌雞與三小雞啄食一蜈蚣，畫面形象生動，情趣盎然，

    其他還有牝雞逐隊雄雞絢，金尾鐵距首昂藏。

    公雞、母雞率領小雞覓食於野地。

    母雞低頭欲啄蟲，小雞展翅雀躍。

    即使在細小的畫面中，依然表現出令人感受到溫馨可愛的情境。

    特別是在《子母雞圖》之中，這種表現就更加明顯。

    而在其中，用的顏色更是眾多。

    鮮紅、葉綠、水綠、鵝黃、薑黃、黑等彩，可以說，能用的，陳文哲都用上了。

    他運用了填彩、覆彩、染彩、點彩等技法，讓他現在做的這些琺瑯畫，既有着琺瑯畫的立體美感，也有着鬥彩的艷麗。

    他以青花勾線並平染湖石，以鮮紅覆花朵，水綠覆葉片，鵝黃、薑黃填塗小雞。

    又以紅彩點雞冠和羽翅，綠彩染坡地。

    施彩於濃澹之間，素雅、鮮麗兼而有之。

    讓整個畫面神采奕奕，盡寫生之趣。

    滿意的看着一幅幅精美的景泰藍畫，陳文哲感覺，他此時的