們傳統看東西的一個方法。

    我們的彩陶瓶展開來看，就是一個二方連續的圖案。

    是以一個單獨的紋樣，向左右兩邊展開。

    轉動來看，就像是奔流不息的黃河水，充滿了無窮無盡的生命力。

    另外，古人在製作彩陶時沒有桌椅，大部分時間他們是把陶瓷放在地上製作的。

    所以，我們欣賞彩陶還可以從上往下看，這在平時觀賞文物只知道平視的我們來說，仿佛打開了一扇新世界的大們，使人感到醍醐灌頂。

    從新的視角看，你會發現原本靜止的彩陶圖案，在這一刻好像動起來了。

    你找不到它的起點，也找不到它的終點，仿佛無始無終，讓人想臨摹都無從下手。

    於此，我們不由地感嘆我國古人的智慧，真是太了不起了！

    最後一個關鍵詞便是「畢加索」，不難理解，就是把畢加索的繪畫方法，運用到對彩陶的欣賞上來。

    畢加索立體主義繪畫的典型特點便是單色、顛倒的畫布，充滿重疊的幾何形狀。

    比如畢加索會把人臉或者人體的各個部位拆分開來，然後再按照他的理念重新組合在一起。

    我國彩陶繪畫技藝，與其有異曲同工之妙。

    人頭形器口彩陶瓶上的花紋便是如此繪畫的，花紋是由展翅飛翔的三隻腳的飛鳥圖案慢慢簡化而來的，也越來越抽象立體。

    長河漫漫，寄託着古人對祖先的懷念和對靈魂永恆的嚮往的彩陶瓶，揭開了00多年前文明的密碼，打開了新世界的大門。

    不同的角度欣賞到的是不一樣的陶器之美，不同的造型欣賞到的是古人對美不一樣的認知。

    但相同的是，這些精美的陶器都凝聚了古人的智慧，是留給後世的寶貴財富！

    人頭形器口彩陶瓶在地下沉睡了五千年，當我們發現它、凝望着它時，它就像做了一場五千年的大夢，回神甦醒了！

    而像人頭形器口彩陶瓶的古代陶器，我們國內發現的可不止是這麼一件。

    這些陶器，不管好壞，只要留存下來，只是看年代，就是寶貝，更何況一些還是最頂級的藝術品。

    藝術如果是有價值的，那麼文明的傳承，就是無價的。

    本章完