6月初，方沂拿到《情書》電影的後期特效鏡頭，對方沒有發到他郵箱，而是派了三個人，親自把儲存視頻的加密硬盤帶到他工作室。

    並且當着他的面，找特效公司要到密碼才打開，在徵得他同意後，這些視頻被拷貝出來供他剪輯，而原來的硬盤格式化。

    視頻用一種專門的軟件播放。

    特效公司的再三強調。「底片還在公司裏面，每次取出來都很麻煩。所以方導演你手上的就是世界上你電影唯二的視頻片段了。」

    先放了一遍，並沒有奇怪的畸變，他們便道：「看來是沒問題的。」

    其中一人拿出一張單子讓他簽。

    上面寫着合同履行完成。

    方沂簽了名，對這特效公司產生了興趣，「你們是base公司吧，我記得是給荷里活大片做渲染的，渲染這麼多年，在國內應該實力水平很不錯了。」

    那人笑道：「不僅僅是國內，在亞洲水平也很不錯，只是」他欲言又止，最後還是說，「特效渲染其實是一個體力活，是產業鏈的底端，我們中國是世界人力工廠，同樣的片子拿給我們，就是要做的比美國本土的還要快，還要紮實！印度人更便宜，但是他們速度不如我們。」

    「你說這算低端，那什麼是高端呢？」

    幾人互相對視，達成共同意見，「開發渲染引擎是高端，用渲染引擎的就低端，前年金融危機後，荷里活的特效巨頭工業光魔在大量裁員，但是裁的主要就是底層的渲染員。」

    「——那些開發引擎的骨幹，他們就不願意裁，起碼不是第一批裁。」

    方沂點頭，「我大概懂了一些，這兩年因為裁員而損失的工作量，就轉移到了你們這裏，我可以這麼理解嗎。」

    也許是方沂很年輕，他們覺得沒有距離感而笑道：「就是外包嘛，方導演你很給我們面子我們也在嘗試開發渲染引擎，但國內這方面的人才都去了遊戲公司，而且，我們開發出來做什麼呢，本土市場又不拍大特效片。」

    說到這裏，不僅僅是這仨，連方沂也搖頭了。

    在這小空間內，從業人士們的笑容變得苦澀。

    沒有本土特效大片是國內特效行業發展的難題。再怎麼肝，也得有作品供他們肝，讓他們刷經驗。

    可是，真正的國產大片，又很難找國產的新團隊來製作——誰也不會拿一兩億供他們刷經驗，而寧可找昂貴的國外團隊，或者居中找韓國團隊。

    方沂之前在《我團》拍戲的時候，由於劇組的煙火師出了事故，製作方華夏影視便高價請來韓國的現場特效團隊救場，這些韓國人原先是做《太極旗飄揚》培養起來的一個團隊，此前已經在馮大炮片子《集結號》中做過。

    隨後，華夏影視想讓本土的煙火師傅們借着幫忙的名義偷師，發揮中國人的copy技能。

    然而，韓國人只在晚上佈置爆炸點，不僅如此，他們專門要求在無中國人的場地裏面配製火藥，一旦看到了任何陌生人，就會罷工，把中國人趕出去。

    從《集結號》算起，偷師四年，這個月上映的《唐山大地震》現場特效仍然是那個韓國團隊，華夏影視偷了個寂寞。

    方沂送走base公司的三人，把自己鎖在房間裏面，拔了網線，開始對片子進行總剪輯。

    目前拍攝的素材總共高達七個小時，足以拆分出來兩部情節走向完全不同的電影，他剪輯的異常辛苦，而且有推倒重來的時候。

    比如，李雪建的表演很好，那些鏡頭也用了心，使人情不自禁的想保留，可是等到劉天仙和自己的感情線出來了，又不得不裁掉一部分李雪建的戲份。

    並且在這時候還會想，「是不是值得」。

    在這樣來回拉鋸中，他連着三天沒怎麼出工作室，最終弄出情節類似，但是講述方式不同的兩個版本。

    《情書》存在兩條時間線，一條是90年代，尹川和之華的高中生涯，一條是奧運年前後，也就是十年後，已成為社會人的兩人再相逢。

    完全按照正常時間發展是一個版本，適當的插敘和倒敘又是一個版本，後者比較難把握。

    這裏有一個非常經典且商業化的敘述方式，即一開始是現代的法庭辯論，接着是學