廣告主題很簡單，是對《情書》電影的再模彷：方沂身穿咖啡色的大衣搭配淺藍色的圍巾，馬丁靴，眼神古井無波……最重要的是那一副眼鏡。

    製作組精挑細選了一副復古圓框眼鏡，戴在方沂的身上，並讓他找扮演「尹川」時候的神態，讓他在漫天大雪中隨時掛着一副憂鬱的樣，從而成功還原出一個形象上更成熟的「尹川」。

    他手裏拿着的相機是尼康d7000，10年上市，當前的一代神機，吊錘新垣結衣所代言的佳能同級別產品。

    為了在東京找到合適的雪景，整個拍攝現場搬到了富士山上。十月份正是所謂「初冠雪」的季節，山麓的氣象部門首次觀測到山頂附近堆疊起的積雪，而秋天的楓葉還存有零散的幾片，分佈在現場周圍，點綴出一縷縷暗紅色，讓人情不自禁的想出門，這無疑是極好的構圖。

    尤其是鏡頭裏的人是方沂。

    他不僅僅是拍的專業，而且到了別人場合不指手畫腳，完全按照設計的腳本演出，這讓庵野秀明很滿意。拍攝過程也很迅速，只花了兩個多小時，庵野秀明便宣佈說：

    「收工。」

    眾人於是搬着器材下山，但走的很慢，像是不夠盡興的遊客。

    庵野秀明仰着頭，問方沂：「方桑，你認為這個腳本怎麼樣？會不會太過於素樸……但我之所以這樣拍，反其道而行之，是相信你的氣質足以打動觀眾。」

    方沂當然覺得不錯，羅列了幾個讓他覺得不錯的原因。

    日本電視廣告產業高度發達，在廣告創意方面全亞洲數一數二，為了在短時間內爭取到觀眾的注意力，往往會設計出比較炫酷的鏡頭，或者說有反轉力的情節。

    但庵野秀明的腳本很安靜：

    方沂漫步在富士山的雪道，他不斷舉起相機拍攝美景，每次他按下快門「卡擦」一聲，廣告就把當前的畫面定格，截成一張相片；相片內容卻不是他拍攝的富士山景色，而是他本人自己。

    顯然，他被人偷拍了。

    照片一張張的出，每一張內容都是方沂拿相機，他站着、蹲着、半躺着，撿起楓葉……

    最後他終於意識到有人在偷拍自己了，對鏡頭皺眉，因為發現了什麼，忽的微笑起來。

    鏡頭拉遠，原來拍攝者也用的尼康，方沂的身影被刻意模湖到只剩下一團咖啡色，漸漸的靠近拍攝者——他該不會是來報警的吧？

    想到他最後一幕的笑容。

    啊，肯定是來寒暄、搭訕的。

    看樣子，一場因拍攝引起的冬日邂後發生了。

    也就是像那一首詩了，「明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。」方沂登上初雪的富士山本身，也成為了其他路人的風景。

    庵野秀明道：「即將到來的冬雪會把富士山徹底覆蓋掉，到十一月份氣溫會快速下降，形成『玉扇倒掛』的景象，遊人們會絡繹不絕的上來；就算是冬天過去，到了三月份，又是賞櫻的季節了，粉白色的櫻花，顏色如同少女一樣，我們日本人叫這個『少女櫻』……」

    「不過，比這些景色更美麗的，是遠道而來的遊人們……畢竟景色常有，而人卻不常有，你說是嗎？」

    庵野秀明說這些話的時候，在場其他工作人員也忍不住點頭。

    和這樣有聲名的演員合作，是人生中一次值得記住的經歷，而且拍攝的愉快，眾人只當是借用公款之便跑到了富士山上玩耍。

    庵野秀明後來邀請方沂參加自己在東京舉辦的個人展覽，得知方沂今晚就要飛回國，他感到很遺憾。

    在去往機場的保姆車裏，他問起了方沂在立命館大學講座中，關於日本影壇的批評。

    庵野秀明自說自話：「我覺得不能無休止的討好觀眾，業界之所以變成今天這個樣子……好像再也無法產生有趣的東西了，就是諂媚於觀眾所結成的苦果。方桑，我常常問自己，那些不一樣的人在哪裏，那些真正的天才在哪裏，那些敢於挑戰現狀的人在哪裏，我們需要他。」

    他目光落在方沂身上。

    意思是方沂可能是這個人。

    應該說方沂前幾部片子問世之後，他確實在影壇有了不小的名氣，在亞洲就屬於如雷貫耳了，不然也不可能去立命館大學做報告。

    小日子可是很講資歷的，小偶像沒有任何資格來這種場合。

    方沂的片子有文藝的地方，但也有技法的展示，是當前陷入到迷茫的亞洲影壇的一個方向思路，即類型片文藝化。純粹的類型片太俗，業界看不上；純粹的文藝片屬於找死，而且本土市場的觀眾接不住。

    什麼叫接不住？

    你第一次看美劇的時候，會不會覺得劇情節奏快到你無法理清線索？你記不住那麼多出場人物，你不知道這一幕明暗對比在暗示什麼，你需要的是非常直白的台詞，比如「我愛你」這樣的詞，而不是「我喜歡我看向別處時，他落在我身上的目光」。

    你還以為在閒聊呢。

    這台詞什麼意思啊，真是莫名其妙的廢話！

    因此，方沂的做法很巧妙，他考慮到了市場的這種割裂感，於是總能拍出兩層電影，讓普通影迷享受故事，讓高階影迷品味到細節，他取得了一個平衡，文藝界老噴子也叮不到他的縫兒。

    加上他自己砸錢資助本國電影體系的發展……種種行為，對於其他國家的年輕導演而言，幾乎是人生能想像到的最佳，是異國的天降勐男，也不免更憎恨現狀。

    方沂感到庵野秀明確實很欣賞自己，所以他接下來的話斟酌了又斟酌：

    「不同國家的市場發展狀況不一樣……比如你們日本有一些獨特的類型作品，我指的是動畫，在國際上也成功，但是成也蕭何、敗也蕭何，因為在這個時代過於成熟了，過於把控到觀眾的喜好，以至於反而不能得到革命性的進步，顯得故步自封。」

    他說，「而我那裏是不一樣的，與其說諂媚過了頭，不如說是還需要更多諂媚的作品來培養觀眾