疑惑，我又沒定你當導演,&bsp&bsp就給了你個攝影師的位置而已，你這麼起勁幹什麼？

    不過李閒雲也了解容大升的性格，這貨估計是想通過這種方式證明自己,&bsp&bsp挽回敗局呢。

    而且他說的話也不全是錯的。

    許多大導演的確都是臨場發揮的，畢竟拍攝現場本身就是藝術創作的一部分。

    比如著名的姜導,&bsp&bsp現場改劇本不知多少次。

    還有著名的杜導,&bsp&bsp拍槍火時發現時長不夠，乾脆讓一批殺手在對決時發呆，製造死亡緘默，結果反而成了經典鏡頭。

    更著名的還是墨鏡王，拍片的時候那是連劇本都沒有，比沒有提綱就寫文的作者還恐怖。

    作者至少還能一路水，賣的不好就算了，你這隨意改，坑的都是投資人的錢，畢竟劇組存在一天就是一天的錢。

    但偏偏人就是這麼玩的，以致於許多導演都是這尿性，極度討厭無法改劇本的拍攝。

    而李閒雲的做法，別說現場改劇本沒可能，就連分鏡都給鎖死了。

    但這也不能怪李閒雲。

    畢竟這是十五部的系列。

    你這邊一個小細節的改動，在本部電影裏沒事，在別的系列裏可能就出現問題了。

    比如決戰天空城，小師妹救人改成了大師姐救人，這一改，至少得多一個大師姐把救下來的人交給小師妹的戲碼，才能讓劇情重新連貫起來，然後後續台詞裏，被救的男主還得稍微修改台詞，對救命之恩的感謝方從小師妹轉為大師姐。有必要的話，連情緒表演都要調整，畢竟感激方向換了。然後和小師妹的情感戲還得加一段，不然男女主感情就顯的缺基礎。

    要求再精細些，連劇情細節都要改動，大師姐也會因此加戲份。

    這還是一部電影，一個最小的改動。

    十五部呢？

    你這邊動一動，其他電影都跟着你動？

    所有導演都動一動，這戲就崩了——都不用每個人靈機十動，每人一動就崩碎了。

    牽一髮而動全身啊！

    所以李閒雲對此的回覆是嗤之以鼻。

    當然他也能理解容大升的想法——確實按框架做很容易限制靈感。

    別說容大升了，就是網文作者，包括李閒雲自己都有過這樣的經歷。

    提綱是做好了，可不代表我要按提綱去寫啊。

    經常寫着寫着就偏了，到最後發起瘋來，我去你、媽的提綱，老子想怎麼寫就怎麼寫。

    李閒雲做出過十萬字提綱的，但也經常跑偏，然後掉過頭來改提綱——創作者不是去適應真理，而是真理來適應我！

    但在這個過程里，李閒雲不會騙自己。

    他堅定的認為，這種做法就是掌控力不足的表現。

    為了靈感而犧牲整體就是錯誤的！

    現在十五部電影要連拍，絕對不能這麼搞。

    關鍵就算他同意，鬼寶們也不好配合啊——這次他是總導演，不設定好路子，出岔子怎麼辦？

    於是就這樣在李閒雲的強行壓制下，一群導演開始了他們苦逼的分鏡創作，既要適合自己的需求，還要適合老闆的口味。

    十五部的分鏡要做好做細緻還得有幾個月時間，這段時間李閒雲也沒閒着。

    易勝傳媒現在拍電影靠特效，賺錢基本是穩的，所以必須大干快上，所以李閒雲掉過頭來開始計劃那部宣傳鬼城的片子。

    想法老早就有了，具體創意還是孫詩給他提供的。

    孫詩的意思是，這次拍鬼城前身秘事的紀錄片。

    說白了就是講述鬼城鬧鬼的經過工地為何會突然死人，鮮血為何而流干？是人性的扭曲？還是道德的淪喪？

    在那之後再翻轉，原來從來沒有什麼鬼，有的只是害人的兇手。

    這麼做主要是為了洗刷鬧鬼的傳聞，穩定當地。

    李閒雲本來有些猶豫的，不過在孫詩告訴他，這可以成為當地政府的宣傳片後，李閒雲欣然同意。

    澤縣政府願意為此給出一百萬的獎金，並承諾修好那條姜正跑了好久都沒搞定的破路。