「作為一部反映二戰的作品,』太平洋戰爭』面臨着巨大的挑戰,不僅有』拯救大兵瑞恩』、』硫磺島來信』等電影佳作,還有』兄弟連』這樣出色的迷你劇,戰爭的主題從方方面面呈現在觀眾面前,這不僅要求劇組能夠突破創新,還要求劇組能夠在原有的基礎上推陳出新。
』太平洋戰爭』做到了。
這套迷你劇將視角鎖定在了三個角色身上,分別是羅伯特-萊齊、尤金-斯萊奇和約翰-巴斯隆。劇集可以分為兩個部分,前五集,由羅伯特-萊齊擔任敘事者,反應出戰爭傷痛對士兵的直接影響,從身體的傷害到人性的殘破,步履蹣跚;後五集,由尤金-斯萊奇肩負起主線重任,折射出戰場連綿戰火對每一個參與者的深刻影響——不僅是友軍,還有敵軍;不僅在戰場,還延伸到生活的方方面面。
除此之外,約翰-巴斯隆作為美國眾所皆知的戰爭英雄,他的故事線索則穿插其中,集中反映出了生存與死亡的強烈對比,尤其是主要戰場的冷漠殘酷與美國本土的歌舞昇平同時發生,更加令人唏噓感嘆。
』太平洋戰爭』的真正靈魂,正是尤金-斯萊奇。前五集故事之中,羅伯特的失魂落魄和流離失所,奠定了故事的基礎,呈現出一個滿目瘡痍的殘酷戰場;約翰則將戰場與後方的生活糾纏在一起,並且承上啟下地將前半段的故事重量轉移到了後半段的思想升華之上;最後,所有的重擔落在了尤金的肩膀上,由他來完成』思考』。
這也是劇集質量參差不齊的根本原因。
前半段的故事鋪墊太多、線索太多,主題思想始終不太明確,這不僅導致了劇集的節奏略顯混亂,而且戰爭場面帶來的反思時斷時續,無法真正與觀眾建立起聯繫;但是到了後半段,所有線索匯集到尤金身上之後,凝練的思想主題終於迸發出了強大的能量:
一場戰爭,到底能夠帶來什麼?生存和死亡?勝利和失敗?榮耀和恥辱?
尤金-斯萊奇告訴我們,遠遠不僅如此。
每一次雙手沾滿鮮血時,靈魂的碎片就會遺失一個角落,一直到最後迷失了自我,找不到回歸的方向;每一次目睹殺害時,思想就會變得麻木一分,人性的黑暗和殘忍被迸發到了極致,失去了信任之後,逐漸淪為野獸;每一次在生死邊緣狂舞時,過去的生活就會更加遙遠一些,站在後方親眼目睹一切的感同身受終究比不上浴血奮戰的親身經歷,沒有人能夠明白那是什麼感覺,除非真正站在戰場上,於是漸漸把自己強制性地隔離在從前的生活之外,流離失所。
戰爭真正殘酷的地方,在於撕破了靈魂,在於摧毀了人性,更在於割裂了他們與家人、與朋友、與愛人、與社會的聯繫,就好像淪落到孤島的無腳鳥,他們只能不斷前進,只知道不斷前進,除了戰鬥和殺戮之外,完全喪失了對自己的控制力。
這一份孤獨和痛苦,比戰爭本身更可怕,比 ptsd 更殘忍,比生死存亡更血腥,因為,這將社會割裂成為數不勝數的碎片,破鏡難圓。
其實,這是』太平洋戰爭』整部作品的核心思想,羅伯特-萊齊是如此,約翰-巴斯隆是如此,尤金-斯萊奇是如此,其他諸多角色也都是如此。但是,藍禮-霍爾,這名年僅二十歲的演員,賦予了尤金-斯萊奇鮮活的生命力,生動而真實、殘忍而冷酷地呈現出了整個過程。
每一次傷痛,每一次碰撞,每一次流血,甚至是每一個腳步,都可以親眼地看見那雙眼眸里的光芒黯淡一分,仿佛是靈魂的角落又被撕裂了般,沒有撕心裂肺的吶喊,沒有哭天喊地的掙扎,也沒有麻木不仁的冷漠,細膩的情感卻呈現出了山呼海嘯的震撼,讓每一位觀眾清晰地感受到了滄海桑田的恢弘和蒼莽。
在意識到之前,淚水就已經沾滿了眼眶,內心深處的情感洶湧,跟隨着尤金的一舉一動而浮浮沉沉。
這一份強大的表演氣場,重新喚醒了』太平洋戰爭』的精彩!甚至足以躋身經典!
為什麼劇集能夠在前半段飽受爭議的情況下,卻在後續故事之中持續走高,繼而鑄就經典呢?客觀來說,劇集的整體框架結構是有決定性作用的,這終究是一部群戲作品,每一個環節的出彩聯合起來之後,成就了整體質量的傑出!
但是,沒有藍禮的話,這一切都無法完整。正如湯姆-漢克斯在首映式上所說,藍禮是』太平洋戰爭』的靈魂,他