建國初期，我們採用的是前蘇聯電影業的經營體制，從製片、發行、放映都採取了一系列的計劃經濟的經營形式。

    到90年代初，一直沿襲着這種「統購統銷」＋「層級發行」的發行模式。

    具體來說，各省、市建立發行機構，制訂了發行放映經營管理的各種制度。

    電影產品一經完成，即交由中影公司按規定價格一次性買斷電影，然後再由中影公司分別按照省、市、縣這樣的行政層級的發行公司發行到各家電影院…

    這種模式特別呆板，有點像後世的奈飛，只追求數量，不太重視質量…

    造成的結果就是票房逐年下跌！

    有一串數據1990年全國的總票房是22億，1991年是23億，1992年是20億，1993年是13億…

    與此同時，在電影產量上，每年依然拍攝150部左右的片子…

    明擺着的——觀眾對電影沒興趣了。

    為了讓觀眾重新回到電影院看電影，總局下發了一份文件允許影院每年以分賬的形式進口10部左右基本反映世界優秀文明成果和基本表現當代電影藝術、技術成就的影片，也就是荷里活大片。

    其實，在這之前，咱們也進口過國外的電影，不過是用買斷的方式，每部電影的買斷價最高2萬美元。

    這樣的價格根本吸引不了國外片商的興趣，買回來的都是一些品質不高的老電影，也沒幾個人願意看…

    新的文件採用的分賬比例外方片商和中影拿總票房的百分之四十六，省市級的電影公司拿到百分之八到百分之十之間，剩下的為影院所有…

    如此一來，一部電影在中國的票房越高，外國的片商分到的錢就越多，為了賺取更多的利潤，他們會把國外高質量的商業大片拿到中國上映。

    第一部以分賬形式走進中國電影市場的電影叫《亡命天涯》，製片成本4400萬美元，當時這部電影已經在北美市場取得巨大成功——北美本土票房18億美元！

    出品方是華納兄弟，荷里活認為中國畢竟是一個人口超過十億的龐大市場，肯定有搞頭！

    然後，這部《亡命天涯》上映一周，直接在京城一地拿下了400萬的票房成績，當時全國六座城市上映這部電影，松江和羊城都是經濟發達地區，雖然沒有詳細統計，但是，《亡命天涯》一周的票房可能突破了3000萬…

    當然，真實情況是，《亡命天涯》上映六天然後被下檔了——電影行業的人聯合起來要求《亡命天涯》立即撤出影院…

    票房定格在了2400萬…

    為什麼要抗議？

    害怕呀！

    這尼瑪太嚇人了！

    一周3000萬，一個月豈不是就得破億？

    有記錄可查，當時國產電影票房冠軍是《七七事變》，在上峰的要求下，做到了3300萬人民幣…

    從那之後，所有人都明白了，原來觀眾不是不想看電影，只是不願意看咱們自己生產的破電影！

    那個年代的國內導演，大都拍的是藝術片，他們總以藝術家自居，覺得自己的片子要給觀眾帶來心靈的觸動，看完後觀眾會獲得啟迪和升華。

    他們以高高在上的姿態面對觀眾，就好像是上帝佈道一樣。

    一些導演甚至埋怨觀眾的素質低，看不懂他拍的電影…

    長此以往，就形成了國內畸形的電影環境。

    當然，這也和計劃經濟時期上層對電影行業的瞎指揮有很大關係

    然後，中影開啟了每年引進十部大片的計劃，本來嘛，中影每年引進十部大片，刺激一下市場，讓國內電影人也知道觀眾喜歡什麼樣的電影，加速國產電影工業的建設，蠻好的…

    再然後，2001年中國加入wto，享有一個15年的保護期，按規定，對國產電影的保護，該在2015年就得結束了。

    也就是說2015年荷里活電影就可以直接進駐中國了，不用再按照中影的要求…

    還好，總局不是吃素的！

    果斷追加談判——這個世界上所有的國家，誰都怕荷里活，誰也不敵荷里活。

    呃，也不對，印度電影就不怕荷里活，他們的本土票房佔到百分之七十以上，荷里活至今攻佔不了寶