敗所有來挑戰的人，如果李此時已經告老歸隱。確實是這樣，在後續的專文中，我會有一個完整的分章來描述這種充滿「功夫片」色彩的「踢館」。

    「夜雨」那個充滿惆悵和迷惑的結尾就將結束，我的思緒開始放飛。楊是一個天才，天才總是敏感的，卻又是博大的。敏感會帶給他們世界的真實，而博大則讓那些痛苦不會摧毀他們的信念，而是將之變為一種美。我曾經在巴赫、莫扎特和貝多芬的音樂中，一次次感到這一點。記得我第一次聽見巴赫的大提琴，是在一個沒有光的黑屋子裏，那一天我犯了錯，然後得到禁閉的懲罰。我對於犯過什麼錯，早已沒有任何印象，我的心中留下的痕跡，除了那讓人恐怖悲傷的黑暗，可能就是不知那裏傳過來的大提琴聲。這是我第一次聽到如此美妙的音樂。我很抱歉，在這裏我要說一句，我親愛的弟弟特洛伊，我們當時唱的「小豬小豬光屁股」，實在算不上什麼好的音樂。這世界有好的音樂，也有糟糕的音樂，或者說，那些糟糕的音樂根本算不上音樂。

    但我要說，那次我聽到了音樂。那時候，我不懂什麼調性、間隔、音色、符號，甚至樂器，我也無法分辨。所以，雖然我現在回憶「大提琴」，但對於那個黑屋子裏低聲哭泣的小孩子來說，他能聽到，或許只是一種心靈的律動。「音樂不是音符的規律或無規律組合，除了心靈律動，無詞可以轉譯。」我的音樂教師在第一課給了我這樣的定義，我始終銘記，並用它來驗證所有的音樂。

    我問過楊，對於音樂的看法。

    他的回答很簡潔：「去聽。」

    於是，我徵得了同意，在他的筆記本電腦里，複製了所有音樂，包括那些奏鳴曲、協奏曲、交響樂，流行歌曲，民族器樂，一些配樂，一些片段。不過，我不能把那些還沒有發表的音樂告訴你，我只能說說自己的感覺。

    夜雨可以讓我想到小時候，想到黑色的空間，想到音樂的光明。可那首「雨中驕陽」呢，現在它們正像一支青年近衛軍，帶着無畏無懼的氣勢衝過來，當耳朵還沒有接觸到前奏的時候，就已被這洪流一般的力量帶走。銅管樂和弦樂的宏大，仿佛是一種力量的宣誓，但隨即就在弦樂的撥奏里，傳來熟悉的鋼琴聲，兩聲部的音樂彼此跟隨，時而呼應，時而上下，用動聽盛大的色彩，讓人頓時得到作者最原初的想法。

    「家鄉是個小城，現在的經濟也不發達，街道上的每一個細節都能記住，那年夏天，一場暴雨，我們一起狂飆自行車，感覺真地很瘋。」

    我在另一個大城市找到許維，很成功的一個人，我見面第一印象是這個人，一定活得很真誠。他和我講述了，楊、魯林、章楊和他，還有杜玲，在一起的青春故事。故事很美麗，也很讓人感傷。所有的青春都是美好的，所有的青春也都是帶有遺憾的。我在自己的家鄉，也是同樣的小城，也有一批現已分散天涯的好朋友，我能理解他們的感情。在告別的時候，許維接到一個電話，我聽到的鈴聲，就是這首雨中驕陽的變奏。而這已是我從他們這些兄弟的生活里，很多次中的一次了。

    無論是這首曲子剛剛創作出來的時間，還是現在楊已被世界所承認的時代，對於「雨中驕陽」的評價，都仍然在用「早期」來定義，這或許意味着不成熟、缺乏思想性，但讓人願意探究的是，在年輕人的音樂調查中，這首曲子卻始終排在那些大作之作，從前十到前五，總有一些少男少女在喜愛它，並且這個比例始終在上升。這或許就是音樂的魅力和價值。這首音樂因為它的動聽旋律和激揚個性，不可以被成年人的世界所束縛，正像有人所說，「從本質上說，我們中的絕大多數人，都只不過是變老了的高中生而已。」

    五分鐘時間很快就過去。

    下面這首曲子，或許是楊的樂曲里，被改編次數最多的，如果你不是音樂愛好者，甚至連流行歌都不聽，你也會疑惑地猜測，這首曲子為什麼這樣耳熟。

    其實不奇怪，當這首雙聲部復調作品，在鋼琴和小號的彼此追隨中，一次次將你的心情柔化，一次次讓你想起甜蜜往事的時候，你會明白，為什麼那麼多新人，會選擇它來作為自己婚禮的背景樂。優美動聽的鋼琴旋律和和弦，溫暖柔和，伴着小號的清亮和堅定，在時間的推移中，一點點讓人沉醉。即使那個漂亮的主題，從不讓你輕易捕捉，即使你可能在音樂中，忽然失去它的影子，感到一種惘然和失